Имена

Тамара - Портрет

Старженецкая Тамара Георгиевна

Художник театра и кино. Родилась 11 декабря 1912 года в Москве. В 1928 году закончила среднюю школу с архитектурным уклоном. В предвоенные годы работала в Архитектурно-проектной мастерской А. и В. Весниных, занималась в студии живописи. В 1940 году поступила в Институт живописи, скульптуры и архитектуры в Ленинграде. Блокадную зиму 1941–1942 годов Тамара Старженецкая провела в Ленинграде. В феврале 1942 года вместе с институтом была эвакуирована в Самарканд. В 1944 году вернулась в Ленинград, где в 1948 году закончила с отличием Институт имени И.Е. Репина (театральная мастерская М.П. Бобышева). В том же году вступила в Союз художников СССР, начала участвовать в выставках. В 1949 году во Всесоюзном конкурсе Большого театра на оформление балета «Спящая красавица» Тамара Старженецкая заняла второе место. С 1952 по 1956 годы она работала художником-постановщиком ГАБТ СССР. За семь лет Тамара Старженецкая поставила в Большом театре шесть спектаклей и подготовила две неосуществлённые постановки. Она вошла в историю театрального искусства как художник-постановщик оперы Дж. Верди «Аида» (режиссёр Б. Покровский), к которой она создавала декорации и эскизы костюмов. Также она рисовала на сцене иллюстрации к музыкальным произведениям Э. Грига, П. Чайковского, Н. Римского-Корсакова, В. А. Моцарта, Д. Шостаковича, Р. Вагнера. Сама Тамара Старженецкая комментировала свою работу так: «Музыку я чувствую в цвете, а цвет — в музыке». В 1957 году была главным художником VI Всемирного фестиваля молодежи и студентов в Москве. После 1956 года Тамара Старженецкая работала над оформлением спектаклей во многих оперных, музыкальных, драматических театрах страны, над циклом произведений, созданных по результатам поездок по СССР и за рубеж. Всякий раз отправляясь в путешествие Тамара Старженецкая не расставалась с этюдником. В течение тридцати лет она была художником-постановщиком во многих оперных, драматических, музыкальных театрах страны (Воронеж, Саратов, Ереван, Тбилиси, Одесса, Донецк, Сыктывкар, Волгоград и др.). Скончалась в 2002 году.

Антон - Портрет

Стриженко Антон Валентинович

Родился в Москве. Окончил МГХПА имени С.Г. Строганова в 1998 году (факультет монументально-декоративного искусства, мастерская монументальной живописи профессора О.П. Филатчева). В 1996 году вступил в Московский Союз художников. Участвует в московских, российских и международных художественных выставках. Работы Антона Стриженко находятся в собрании Московского музея современного искусства, Музея истории молодёжного движения (Рязань), областной картинной галереи Калуги, Тульского областного художественного музея, в частных собраниях России, Германии, Сербии, Польши, КНР. Антон Стриженко работает в области станковой живописи и монументального искусства. Преподаёт в Школе архитектуры и дизайна в Москве. Председатель молодёжной комиссии секции художников МДИ МСХ. Декорировал множество архитектурных объектов Москвы и области: — роспись интерьеров: Торговый Дом ГУМ, ресторан «Кьянти» (город Москва), ресторан «Былина» (город Климовск), кафе Московского театра мюзикла, спорткомплекс Международного ЖК «Росинка» (Московская область), ЖК «Кутузовская ривьера» (город Москва), ЖК «Агаларов Хаус» (город Москва), коттеджный посёлок Николино (Московская область), коттеджный посёлок «Довиль» (Московская область); — декор фасадов: коттеджный посёлок «Серебряный век», Новоглаголево в Московской области (мозаичные панно, керамический декор); — граффити: стена гаражного комплекса (город Москва, улица Василевского).

Илья - Портрет

Табенкин Илья Львович

Илья Львович Табенкин родился 15.11.1914 в белорусском городке Мозырь. В семнадцать лет поступил в Московское художественное училище имени 1905 года (среди его учителей был М.К.Соколов). В 1934 году был арестован за то, что он послал заключённому в лагерь другу краски. Затем тюрьма, лагерь, ссылка. В 1943 году он, скрыв судимость, поступил в Московский художественный институт имени В.И. Сурикова, находившийся в эвакуации в Самарканде. После его окончания Табенкин работает для художественного комбината и вступает в Союз художников СССР. В этот период художник работает в русле традиционной московской школы, создает пейзажи, представляющие собой созерцательные картины русской жизни. В 1960-е Илья Табенкин делает первые формалистические работы, где главным становится цвет, который служит средством передачи эмоционального переживания, близкого к мистическому видения мира. В 1968 году художник наряду с Карлом Фридманом, Виктором Попковым и Евгением Расторгуевым участвует в выставке «Группы шестнадцати». Приближаясь к шестидесятилетнему рубежу, он начинает художественный путь заново и обретает яркий и новаторский стиль. Генезис его абстрактных натюрмортов, уникальных в отечественном искусстве, продолжает вызывать споры среди искусствоведов и художников. Сам Илья Табенкин говорил о влиянии Ф. Сурбарана и Дж. Моранди. Работы мастера сопоставляли с творчеством П. Кузнецова, Р. Фалька, В. Вейсберга и даже с архитектурными эскизами. В то же время его работы ценил В. Попков, что неслучайно: натюрморты Ильи Табенкина можно рассматривать и как радикальные проявления «сурового стиля». Признание пришло к художнику в 1988 году — его работы были отобраны экспертами Sotheby`s для участия в знаменитом аукционе русского искусства в Москве. Работы художника имеются в собраниях ведущих российских музеях, в т.ч. Третьяковской галерее и Русском музее.

Лев - Портрет

Табенкин Лев Ильич

Родился в 1952 году в Москве. 1975 г. — Закончил Московский полиграфический институт (факультет художественно-технического оформления печатной продукции). 1978 г. — Вступил в Союз художников СССР. С 1988 года участвует в московском аукционе «Сотбис». Произведения художника находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, во многих других музеях России, Германии, а также в частных собраниях на родине художника и за рубежом. Персональные выставки 1989 г. — Julia Tocaier Gallery (Париж, Франция); — Simon Dresdnere Gallery (Торонто, Канада); — Kaj Forsblom Gallery (Хельсинки, Финляндия). 1992 г. — Выставочный зал на Солянке (Москва). 1993 г. — Buckham Gallery (Флинт, США); — Janice Charach Epstein Museum / Gallery (Детройт, США). 1994 г. — Maya Polsky Gallery (Чикаго, США). 1995 г. — Willy D`Huysser Gallery (Брюссель, Бельгия). 1996 г. — Галерея «Манеж» (Москва). Групповые выставки 1974–1988 гг. — Молодёжные выставки (Москва). 1987 г. — Images of Young Soviet Artists (Токио, Япония); — «Живопись и модернизм» («Каширка», Москва). 1987–1988 гг. — Glasnost, Kunsthalle Stiftung Henri Nannen (Эмден, Германия). 1988 г. — Contemporary Soviet Artists (Мадрид, Испания); — «Современные советские художники» (Studio Marconi, Милан, Италия); — SOTHEBY`S, Russian Avant-Garde and Soviet Contemporary Art (Центр международной торговли, Москва). 1989 г. — Festival of Baltic Sea Countries and Norway & Iсeland (золотая медаль; Росток, Германия). 1990 г. — Six peintres soviétiques d`ajourd`hui (Foundation Mona Bismarck, Париж, Франция). 1990–1991 гг. — 5+1 Painters of Moscow (Museum of Contemporary Arts, Португалия). 1991 г. — Exhibition of Russian Art (Sim Gallery, Гонконг). 1993 г. — Internationale Biennale Classic IV (Кортрийк, Бельгия). 1996 г. — АRСО-96 (Мадрид, Испания); — «Москва — Иерусалим» (ЦДХ, Москва). 1997 г. — АRСО-97 (Мадрид, Испания). 1998 г. — Выставка «Отец и сын» совместно с Ильёй Табенкиным (Московский международный художественный салон ЦДХ – 98).