Открытый клуб

Клуб, Галерея и Аукционный Дом

Афиша событий

Ближайшие События

В галерее «Открытый клуб» вы можете посетить выставки художников XX и XXI веков, посетить литературный клуб, послушать лекции деятелей искусства, насладиться литературными концертами и кинопоказами. Также мы проводим онлайн аукционы живописи, графики, скульптуры, иллюстрации и книг.

10 сентября — 22 сентября

БОРИС МЕССЕРЕР. АКВАРЕЛЬНЫЙ ПЕЙЗАЖ

Подробнее

Вход свободный

15 сентября

вторник
19:00

Экскурсия-прогулка с Алексеем Дедушкиным. ИВАНОВСКАЯ ГОРКА. Часть II

Подробнее

300 ₽

17 сентября

четверг
17:00

Экскурсия в мастерские Евгения Расторгуева и Людмилы Варламовой

Подробнее

500 ₽

18 сентября

пятница
19:00

Мастер-класс Алёны Фокеевой по блэкаут-поэзии

Подробнее

300 ₽

21 сентября

понедельник
19:00

Лекция Эммы Горвиц «Балетное тело как феномен культуры»

Подробнее

300 ₽

22 сентября

вторник
19:00

Патефонные концерты Фёдора Софронова

Подробнее

300 ₽

Полная афиша событий

Магазин

Книга Плач Иеремии - Изображение
«Книга Плач Иеремии», 2018
Рыжик Юрий Михайловичофсетная печать

500 ₽

Книга Руфь - Изображение
«Книга Руфь», 2018
Ващенко Юрий Арсеньевичофсетная печать

500 ₽

Книга Эсфирь - Изображение
«Книга Эсфирь», 2018
Бух Феликс Ароновичофсетная печать

500 ₽

Книга Песнь Песней Соломона - Изображение
«Книга Песнь Песней Соломона», 2018
Бархин Сергей Михайловичофсетная печать

500 ₽

Обложка детской книги советского времени. Коллекция Нины и Вадима Гинзбург - Изображение
«Обложка детской книги советского времени. Коллекция Нины и Вадима Гинзбург», 2020
Гинзбург Вадим Абрамовичофсетная печать

3 000 ₽

Охота на Снарка. Принт №1 - Изображение
«Охота на Снарка. Принт №1», 2020
Олейников Игорь Юльевичцифровая печать

300 ₽

Охота на Снарка. Принт №3 - Изображение
«Охота на Снарка. Принт №3», 2020
Олейников Игорь Юльевичцифровая печать

300 ₽

Цикл лекций «Русские художники задают вопросы» - Изображение
«Цикл лекций «Русские художники задают вопросы»», 2026
Якимович Елена Александровна

1 400 ₽

Лекция «Непарадная Москва» - Изображение
«Лекция «Непарадная Москва»», 2026
Дедушкин Алексей

350 ₽

Лекция «Ангелы, коты, бабочки и кресты: Келлская книга как ключ к пониманию средневекового ирландского искусства» - Изображение
«Лекция «Ангелы, коты, бабочки и кресты: Келлская книга как ключ к пониманию средневекового ирландского искусства»», 2026
Харман Дильшат Догановна

350 ₽

Лекция «Рождество в западноевропейском искусстве 4-15 веков» - Изображение
«Лекция «Рождество в западноевропейском искусстве 4-15 веков»», 2026
Пожидаева Анна Владимировна

350 ₽

Охота на Снарка. Принт №2. - Изображение
«Охота на Снарка. Принт №2. », 2020
Олейников Игорь Юльевичцифровая печать

300 ₽

Весь каталог

Новости

Изображение анонса новости: Объявляем 39-й онлайн аукцион «Открытого клуба»!
20 июля 2026 г. в 14:29

Объявляем 39-й онлайн аукцион «Открытого клуба»!

В аукционе представлены 3 сессии и более 500 лотов.

Сессия «Чиж и Ёж. Журналы и иллюстрации». Часть II — в субботу, 25 июля, в 18:00 Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/78091/1?lang=ru

Ставки от 200 руб.

Сессия «Книжная иллюстрация» — в субботу, 25 июля, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/78092/1?lang=ru

Ставки от 400 руб.

Сессия «Живопись, графика и скульптура» — в воскресенье, 26 июля, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/78088/1?lang=ru

Ставки от 1500 руб.

Изображение анонса новости: Объявляем 38-й онлайн аукцион «Открытого клуба»!
20 июня 2026 г. в 22:59

Объявляем 38-й онлайн аукцион «Открытого клуба»!

В аукционе представлены 3 сессии и более 600 лотов.

Сессия «Чиж и Ёж. Журналы и иллюстрации». Часть II — в среду, 24 июня, в 18:00
 Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/77103/1?lang=ru

Ставки от 400 руб.

Сессия «Книжная иллюстрация» — в среду, 24 июня, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/77104/1?lang=ru

Ставки от 850 руб.

Сессия «Живопись, графика и скульптура» — в воскресенье, 28 июня, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/76495/1?lang=ru

Ставки от 1500 руб.

Иллюстрация: ЛОТ 77 сессии «Живопись, графика и скульптура». Гоппе Виктор (род. 1962). «Евгений Онегин, играющий на трубе». 2025-2026.

Изображение анонса новости: Объявляем 37-й онлайн аукцион «Открытого клуба».
23 мая 2026 г. в 21:47

Объявляем 37-й онлайн аукцион «Открытого клуба».

В этот раз у нас 5 сессий и более 1000 лотов!

Сессия «Чиж и Ёж. Журналы и иллюстрации». Часть I — в среду, 27 мая, в 18:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/73554/1?lang=ru

Ставки от 400 руб.

Сессия «Книжная иллюстрация» — в среду, 27 мая, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/73553/1?lang=ru

Ставки от 400 руб.

Сессия «Детские книги» — в субботу, 30 мая, в 17:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/73554/1?lang=ru

Все лоты по 50 руб.

Сессия «Евгений Онегин. Энциклопедия. Групповая выставка» — в субботу, 30 мая, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/76070/1?lang=ru

Ставки от 1500 руб.

Сессия «Живопись, графика и скульптура» — в воскресенье, 31 мая, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/73553/1?lang=ru

Ставки от 3000 руб.

Иллюстрации: ЛОТ 188 сессии «Живопись, графика и скульптура». Суетин Николай (1897 — 1954). «Религия — опиум для народа». 1920.

Изображение анонса новости: Объявляем 36-й онлайн аукцион «Открытого клуба».
20 апреля 2026 г. в 09:58

Объявляем 36-й онлайн аукцион «Открытого клуба».

28 и 29 апреля состоятся две сессии аукциона.

Сессия «Живопись, графика и скульптура» — во вторник, 28 апреля, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/73554/1?lang=ru

Ставки от 3000 руб.

Сессия «Книжная иллюстрация» — в среду, 29 апреля, в 19:00 Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/73553/1?lang=ru

Ставки от 800 руб.

Иллюстрация: ЛОТ 200 сессии «Книжная иллюстрация». Перепелицын Александр (род. 1958). «Дева». Иллюстрация к роману «Алые паруса». 1998.

Все новости

Имена

Погрузиться в мир прекрасного Вам помогут

Валерий - Портрет

Корчагин Валерий Николаевич

В 1999 г. окончил факультет искусствоведения и культурологии Уральского государственного университета. В 2001 г. окончил факультет повышения квалификации Уральской государственной архитектурно-художественной академии, отделение дизайна интерьера. Работает в жанрах графики, инсталляции, бук-арта. С 2010 г. участник Международного объединения «Книга Художника». Автор публикаций в периодических изданиях по современному искусству. Член Творческого союза художников России. Лауреат диплома I степени в номинации «Книга художника» конкурса Ассоциации книгоиздателей России «Искусство книги. Традиции и поиск. 2011». Дипломант в номинации «Книга художника» Всероссийского конкурса «Образ книги» Федерального агентства по печати и массовым коммуникациям. 2016. Лауреат в номинации «Книга художника» Всероссийского конкурса «Образ книги» Федерального агентства по печати и массовым коммуникациям. 2018. 2015-2018 гг. руководитель Мастерской книжного дизайна и графики в Государственном центре современного искусства (Москва). Работы хранятся в ГМИИ им. А. С. Пушкина (Москва), Государственном Эрмитаже (Санкт-Петербург), Государственном центральном театральном музее им. А. А. Бахрушина, Екатеринбургском музее изобразительных искусств, Красноярском музейном центре, Тульском историко-архитектурном музее, Государственном центре современного искусства (Москва), Российской государственной библиотеке (Москва), Российской государственной библиотеке искусств (Москва), Государственном музее В.В. Маяковского (Москва), Государственном литературном музее (Москва), Государственном музее-заповеднике М. Ю. Лермонтова (Пятигорск), Фонде AVC Charity (Москва), Музее AZ (Москва), Британской библиотеке (Великобритания), Национальной библиотеке Ирландии (Дублин), Музее Ван Аббе (Эйндховен, Нидерланды), коллекции Лемменса и Стоммельса (Нидерланды), коллекции Посольства Ирландии (Москва), в частных коллекциях России, Шотландии, Австралии, Ирландии, США.

Изображение автора отсутствует

Овсянников Александр Леонидович

Александр Леонидович Овсянников — советский российский художник, график. Член Союза художников СССР. В 1953-1959 гг. обучался на графическом факультете ЛИЖСА им. И.Е. Репина. Дипломная работа в ВАХ — оформление и иллюстрации к алтайскому эпосу «Когутэй», оценка — отлично. Присвоена квалификация художника-графика. Учился у М.А. Таранова. Печатные техники: линогравюра, офорт, литография. Член ЛОСХ с 1963 года. Сотрудничал с цехом эстампов КГИ ЛОХФ (1965)

Алексей - Портрет

Левинский Алексей Александрович

Актёр, театральный режиссёр, заслуженный артист РФ. Родился в 1947 году в Москве. 1969 — Окончил актёрский факультет Школы-студии МХАТ (курс В. Маркова). 1968 — Первая постановка и одновременно дипломный спектакль «Мещанская свадьба» по одноимённому произведению Бертольда Брехта. 1969–1987 — Алексей Левинский играет на сцене Московского театра сатиры. В 1978 году основал студию «Театр» и стал её художественным руководителем. 1979 — Окончил высшие режиссёрские курсы при ГИТИС. 1987 — Стал режиссёром Московского театра имени М. Н. Ермоловой. В 1990-х годах преподавал биомеханику в Австрии, Великобритании и США. 2001 — Вошёл в жюри национальной театральной премии «Золотая маска».

Александр - Портрет

Суханов Александр Алексеевич

Математик, композитор и бард. Родился в 1952 году в Саратове. Окончил музыкальную школу (класс скрипки), а в 1969 году — математическую школу с серебряной медалью. С 1969 года начал писать песни на собственные стихи, а также на стихи русских классиков. 1974 — С отличием окончил мехмат МГУ имени М. В. Ломоносова. 1977 — Получил степень кандидата физико-математических наук. С 1981 года работает в лаборатории вычислительных методов МГУ. 1975 — Лауреат VIII Грушинского фестиваля. 2012 — Лауреат Царскосельской художественной премии за самобытный музыкальный почерк и песни на стихи классических поэтов.

Владимир - Портрет

Андреенков Владимир Емельянович

Родился 23 августа 1930 года в городе Чаусы Могилевской области на востоке Беларуси. В 1944 году поступил в МСХШ. В 1958 году закончил Московский художественный институт им. В. И. Сурикова. В том же 1958 году принял участие сразу в двух этапных для его поколения художников выставках: в 4-й московской Молодежной выставке (Кузнецкий мост, 11, Москва) и «Женский портрет» в московском Манеже на Всесоюзной художественной выставке «40 лет ВЛКСМ». После защиты диплома зарабатывал на жизнь как иллюстратор в различных издательствах. В 1962 году вступил в СХ СССР. В 1968 году был принят в штат Комбината графических искусств Московского Союза художников. Экспонировал там эстампы: линогравюры и литографии. В 1987 году, совместно с Ю. Злотниковым, Д. Приговым, Б. Орловым, П. Малиновским принял участие в создании «Первого творческого объединения». Относительный успех пришёл к художнику в годы падения железного занавеса и распада СССР. После 1989 года Андреенков стал востребованным, его приглашают участвовать во множестве выставок в России и за рубежом. Зрители и критики отмечают музыкальность работ художника: об этом говорят и сочетания контрастных, часто очень звучных, спектрально-чистых цветов, и ясность пропорций, и заострённая резкость границ между цветовыми плоскостями, и выразительный линейный ритм. В самих названиях работ заметны прямые отсылки к музыкальным темам: перед нами многочисленные «Созвучия», «Концерты», «Вариации», «Фуги» (Красная, Синяя, Зелёная), «Трио» (Альт, Виолончель, Скрипка), «Ритмы» и т. д.

Макс - Портрет

Бирштейн Макс Авадьевич

Родился в 1914 году в городе Киеве. 1936 г. — Поступил в Московский государственный академический художественный институт имени В.И. Сурикова, где учился у Игоря Грабаря, Дмитрия Мочальского и других известных художников. 1939 г. — На многих выставках были представлены его портреты, натюрморты, зарисовки сцен из жизни русского Севера 1950-х — 1960-х годов. Ради последних в 1945-1954 годах художник совершал поездки на Белое и Баренцево моря, на Северную Двину, в Малоземельскую тундру, на Новую Землю. 1972 г. — Удостоен премии Всесоюзного конкурса Союза художников СССР «Мой современник». 1975 и 1978 гг. — Получал дипломы Московского союза художников «За лучшее произведение года». 1999 г. — Удостоен золотой медали Российской академии художеств. 1968 г. — Участвовал в выставках советских художников на территории Польши, Румынии, Англии, Голландии, Испании, Сенегала, Франции, США, ФРГ и Японии. 1982 г. — Персональная выставка в Западном Берлине. 1984 г. — Персональная выставка в Москве. 1995 г. — Работы художника приняли участие в выставке Sotheby’s. 1995 г. — Ретроспективная персональная выставка «Мир художника» (Центральный дом художника, Москва). Произведения художника хранятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее и во многих частных коллекциях.

Дарья - Портрет

Коновалова-Инфанте Дарья Дмитриевна

Родилась в Москве в семье художников. В 1996 году окончила Московский академический художественный лицей при Российской академии художеств. Прошла курс керамики в МГХПА им С. Г. Строганова. 1997—2001 — Работала в группе HOMOURBAN (гран-при фестиваля новой визуальной культуры «Фоком-1»). Кроме активного участия в выставках, создавала декорации для театра «Камерная сцена», работала над проектом «Реконструкция шума» Политехнического музея и Школы драматического искусства в 2012 году, над проектом «Масленица» в Парке Горького, «Архстояние» 2014 года и «Ночь музеев» во Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства 2014 года. 2011 — Названа лауреатом клуба «Творческие среды» за лучшую работу. Член Московского Союза художников (секция станковой графики) и Союза художников России (секция живописи).

Анна - Портрет

Десницкая Анна Андреевна

Анна Десницкая родилась 18 января 1987 года в Москве. Училась в детской художественной школе им. В. Серова. Окончила факультет графических искусств Московского государственного полиграфического института им. Ивана Фёдорова. Художница известна своими иллюстрациями к детским книгам. Среди них: «Два трамвая» Осипа Мандельштама; «Инопланетяне у египтян» Эдуарда Шендеровича; «Что к чему» Вадима Фролова; «Посмотрите — я расту» Бориса Алмазова; «История старой квартиры» и «Метро на земле и под землей» Александры Литвиной. Свою первую книгу «Два трамвая» на стихи Осипа Мандельштама выпускница Полиграфа делала как дипломный проект. Он был задуман в технике объемного коллажа. Сначала, из картона, клея, трубочек для напитков, старых пуговиц, медной проволоки, крышек пластиковых бутылок появились «герои» стихотворения — трамваи, а потом — вырос целый город — с улицами, домами, рельсами и жителями. С помощью объемных декораций и фотографирования Десницкая искусно воссоздала атмосферу Петербурга 1920-х годов. Её работу оценили в соцсетях, а в 2013 г. книга-театр вышла в издательстве «Самокат». В серии «Самоката» «Родная речь» были напечатаны повести В. Фролова «Что к чему» (2012) и Б. Алмазова «Посмотрите — я расту» (2013) с черно-белыми иллюстрациями Десницкой. Рисунки и картинки в технике коллажа художница дополнила компьютерной обработкой. Однако в творчестве художница отдает предпочтение иллюстрированию произведений научно-популярного характера. С 2013 г. она начала сотрудничать с издательством «Пешком в историю». Анна Десницкая создала красочные иллюстрации к научно-познавательной книге Эдуарда Шендеровича «Инопланетяне у египтян» (2013). На каждой странице юмористические стихи поэта сопровождались выразительными коллажами художницы. В 2015 г. в «Пешком в историю» выпустил книгу Александры Литвиной «Метро на земле и под землей», представляющую историю железных дорог, автомобилей и метро во всем мире в ярких иллюстрациях Ани Десницкой. В книге также рассказывается об устройстве паровых двигателей и двигателей внутреннего сгорания, о технологиях строительства железных дорог и метро. Для небольшой книжки-картинки автору и художнику пришлось изучить большой объем информации, в том числе материалы об истории московского метро, его архитекторах, художниках, инженерах и строителях. В пространстве книжки-картинки Анна Десницкая сочетала цветные рисунки с контуром, обведенным тушью, применяла компьютерную обработку. Следом за выходом книги «Метро на земле и под землей» к молодой художнице пришло признание. В 2015 году Анна Десницкая стала лауреатом Всероссийского конкурса книжной иллюстрации «Образ книги» в номинации «Лучшие иллюстрации к non-fiction». В 2016 году в издательстве «Самокат» при информационной поддержке общества «Мемориал» и школьного конкурса «Человек в истории: Россия — XX век» вышла новая книга А. Литвиной и А. Десницкой «История старой квартиры: посвящается нашим бабушкам и дедушкам». Книга рассказывает об истории всей России на протяжении целого века (1902–2002) через историю простой семьи, обитавшей в старой московской квартире.

Александр - Портрет

Урвачев Александр Дмитриевич

Родился в Калининграде, с детства путешествовал по Европе, что во многом заложило основу мировоззрения. После окончания школы переехал в Москву, окончил подфак МГАХИ имени В.И.Сурикова, после чего принял решение перевестись на отделение «Искусство графики» МГХПА имени С.Г.Строганова, чем в итоге оказался полностью доволен. Считаю, что именно в графике я могу достаточно полно и глубоко отразить то, о чем мне хочется рассказать.

Владимир - Портрет

Курдюков Владимир Дмитриевич

«Я родился в Донецке, на Украине. В 15 лет поступил в художественное училище в г. Донецке, где учился четыре года. Закончил училище с отличием. В 1971-1976 г. учился в Высшем Художественном училище (б. Строгановском) в Москве на отделении графики. Главными учителями всегда были великие мастера всех времен и народов. После института много занимался экспериментами с формой, цветом, пространством в живописи и графике. Участвовать в выставках начал с 1976 г. С 1986г. – член Союза художников СССР. Поиски новых возможностей рисунка, цвета, выразительности формы всегда были важными для меня. Мои работы имеются в музеях и собраниях Министерства Культуры России, концерна «Daewoo Electronics», журнала «Декоративное Искусство», банков Продмаркет и Промрадтехбанк, в частных коллекциях России, Украины, Германии, Италии, Франции, Греции, Испании, Англии, Канады, Кореи, США. 2008 Выставка «75 лет МСХ». ЦДХ, Москва. Персональная выставка. Галерея «Феникс». Выставка «Бальмонт. Иллюстрации». Музей Скрябина. Выставка «Автопортрет». ЦДХ. Творческие среды. Выставка «Знак времени». ЦДХ. Творческие среды. Фотобиеннале в Москве. Центр Современного искусства Анатолия Зверева. 2007 Персональная выставка. Фонд «Филантроп». Выставка «Окрестности пейзажа». Центр Современного искусства Анатолия Зверева. Персональная выставка. Данилов. Выставка «Рисование». Национальный музей. Нальчик. 2006 Выставка «Мир живописи и скульптуры». ЦДХ, Москва. Выставка «Провинция». ЦДХ, Москва. Выставка «Работы 2005-2006 года». ЦДХ. Творческие среды. 2005 Биеннале на острове Мальта (1 премия) 2003 Выставка «Одна работа этого года». ЦДХ. Творческие среды. 2002 Выставка «Мир живописи». Юбилейная выставка МСХ. ЦДХ. «Георгий-Победоносец». Выставка-конкурс. Фотобиеннале в Москве. Персональная выставка фотографии. Галерея «На Каширской». Персональная выставка. Галерея «IKRA», Лондон. Персональная выставка. Мюнхен, монастырь «Benediktbeuern». Персональная выставка «Венеция. Италия. В новогоднем Любимее». Любим. 2001 Выставка «Эротические сны». ЦДХ, Москва Персональная выставка. Еврейский общинный дом, Москва. 2000 Персональная выставка. Галерея «На Песчаной». Персональная выставка. ЦДХ, Москва. 1999 Выставка «Арарат и Ной». Галерея «На Песчаной». Персональная выставка. Данилов. Групповая выставка. Дидемотихон, Греция. 1998 Персональная выставка. Культурный центр, Аусбург, Германия. Персональная выставка. Галерея «На Песчаной». Выставка «Туманы». King-Hotel, Мюнхен.» К.

Андрей - Портрет

Волков Андрей Викторович

Родился в Москве 10 августа 1948 года. 1955 г. — поступил в первый класс школы № 310. 1966–1971 гг. — поступил в МГХПА имени С.Г. Строганова, где художник узнал о высших художественно-технических мастерских, о Высшей школе строительства и художественного конструирования, познакомился с современными художниками авангардистами. 1971 г. — участвовал в молодёжных выставках. 1973 г. — принял участие во всесоюзных выставках. 1976–1978 гг. — стипендиат Союза художников СССР. 1979 г. — принят на московское отделение Союза художников СССР. В эти годы получил поддержку ведущих мастеров своего времени Д.Д. Жилинского, П.Ф. Никонова, Т.Т. Салахова, И.П. Обросова, О.К. Комова, Ю.Л. Чернова. 1980 г. — вместе с А.Н. Петровым организовал выставку в редакции журнала «Юность». В том же году принят участие в выставке «Интерьер в творчестве русских и советских художников» XIV–XX вв. в Государственной Третьяковской галерее. 1980 г. — его работы вошли в собрание Третьяковской галереи. Конец 1970-х гг. — участвовал во всех основных выставках Союза художников СССР. Побывал в творческих поездках по Азии, Африке, Америке. Сегодня преподаёт в МГХПА имени С.Г. Строганова абстрактную живопись. Награды: 1984 г. — Золотая медаль ГРАН-ПАЛЕ Париж (Grand Palais, Paris). 2001 г. — Серебряная медаль Российской академии художеств. 1998 г. — Премия мэрии Москвы в области литературы и искусства за серию живописных работ о Москве.

Игорь - Портрет

Галанин Игорь Иванович

Американский художник российского происхождения Игорь Галанин родился в 1937 году. Его первая персональная выставка состоялась в Риме в 1972 году. После этого шаги в искусстве привели его в Соединенные Штаты. В 1975 году его работы были отобраны для показа на выставке молодых художников в Bostonís Rose Museum. Вскоре последовала выставка в Andre Emmerich галерее. В последующие годы художник поддерживал постоянные отношения с галереями Jean Aberbach и Lindsay Findlay. Сюрреалистический стиль Галанина сочетает в себе поп-изображения с картин Ричарда Линднера и кубизм работ Макса Эрнста и Марка Шагала. Художник демонстрирует свои работы на всей территории Соединенных Штатов, а иногда и в Европе. Его искусство включено в ведущие частные, корпоративные, музейные и университетские коллекции в США, Европе, Японии и Южной Америке. Немного о жизни художника в России (отрывок из статьи Леонида Сергеева «Белый лист бумаги»: «На Метростроевской имел мастерскую Игорь Галанин, низкорослый, худощавый, весь какой-то изломанный, по прозвищу Шустряк. Половину мастерской занимала печь для обжига эмалей (невиданная роскошь!), но владелец мастерской эмали делал редко, чаще гобелены (под Люрсу), а еще чаще — рисунки к детским книгам. Собственно, его рисунки нельзя назвать рисунками, скорее — кружевами из мелких цветочков, какими-то бессмысленными пятнами (все художники морщились). Тем не менее, в издательстве «Детский мир» у него были «свои» редакторы, которым он доставал голландскую гуашь, а те, в благодарность, снабжали его работой. Кстати, гуашь Галанин доставал через иностранцев — он уже тогда налаживал связи с заграницей и при первой возможности уехал из нашей страны».

Все имена галереи

Контакты

Схема прохода
ул. Спиридоновка д. 9/2, Москва, Россия, 123001
Вход со двора
Ср
Выходной
Чт
Пт
Сб
Вс
Пн
Вт
1600 — 2200
Подпишитесь на рассылку, чтобы быть в курсе актуальных событий
admin@openklub.ru
auction@openklub.ru
+7 926 699-33-26 (администратор)
+7 916 830-00-85 (Анастасия, директор галереи)