Открытый клуб

Клуб, Галерея и Аукционный Дом

Афиша событий

Ближайшие События

В галерее «Открытый клуб» вы можете посетить выставки художников XX и XXI веков, посетить литературный клуб, послушать лекции деятелей искусства, насладиться литературными концертами и кинопоказами. Также мы проводим онлайн аукционы живописи, графики, скульптуры, иллюстрации и книг.

2 сентября - 9 сентября

00:00

Галерея закрывается со 2 по 9 сентября

Подробнее

Вход свободный

10 сентября - 22 сентября

БОРИС МЕССЕРЕР. АКВАРЕЛЬНЫЙ ПЕЙЗАЖ

Подробнее

Вход свободный

Магазин

Книга Плач Иеремии - Изображение
«Книга Плач Иеремии», 2018
Рыжик Юрий Михайловичофсетная печать

500 ₽

Книга Руфь - Изображение
«Книга Руфь», 2018
Ващенко Юрий Арсеньевичофсетная печать

500 ₽

Книга Эсфирь - Изображение
«Книга Эсфирь», 2018
Бух Феликс Ароновичофсетная печать

500 ₽

Книга Песнь Песней Соломона - Изображение
«Книга Песнь Песней Соломона», 2018
Бархин Сергей Михайловичофсетная печать

500 ₽

Обложка детской книги советского времени. Коллекция Нины и Вадима Гинзбург - Изображение
«Обложка детской книги советского времени. Коллекция Нины и Вадима Гинзбург», 2020
Гинзбург Вадим Абрамовичофсетная печать

3 000 ₽

Охота на Снарка. Принт №1 - Изображение
«Охота на Снарка. Принт №1», 2020
Олейников Игорь Юльевичцифровая печать

300 ₽

Охота на Снарка. Принт №3 - Изображение
«Охота на Снарка. Принт №3», 2020
Олейников Игорь Юльевичцифровая печать

300 ₽

Цикл лекций «Русские художники задают вопросы» - Изображение
«Цикл лекций «Русские художники задают вопросы»», 2026
Якимович Елена Александровна

1 400 ₽

Лекция «Непарадная Москва» - Изображение
«Лекция «Непарадная Москва»», 2026
Дедушкин Алексей

350 ₽

Лекция «Ангелы, коты, бабочки и кресты: Келлская книга как ключ к пониманию средневекового ирландского искусства» - Изображение
«Лекция «Ангелы, коты, бабочки и кресты: Келлская книга как ключ к пониманию средневекового ирландского искусства»», 2026
Харман Дильшат Догановна

350 ₽

Лекция «Рождество в западноевропейском искусстве 4-15 веков» - Изображение
«Лекция «Рождество в западноевропейском искусстве 4-15 веков»», 2026
Пожидаева Анна Владимировна

350 ₽

Охота на Снарка. Принт №2.  - Изображение
«Охота на Снарка. Принт №2. », 2020
Олейников Игорь Юльевичцифровая печать

300 ₽

Новости

Изображение анонса новости: Объявляем 39-й онлайн аукцион «Открытого клуба»!
20 июля 2026 г. в 14:29

Объявляем 39-й онлайн аукцион «Открытого клуба»!

В аукционе представлены 3 сессии и более 500 лотов.

Сессия «Чиж и Ёж. Журналы и иллюстрации». Часть II — в субботу, 25 июля, в 18:00 Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/78091/1?lang=ru

Ставки от 200 руб.


Сессия «Книжная иллюстрация» — в субботу, 25 июля, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/78092/1?lang=ru

Ставки от 400 руб.


Сессия «Живопись, графика и скульптура» — в воскресенье, 26 июля, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/78088/1?lang=ru

Ставки от 1500 руб.

Изображение анонса новости: Объявляем 38-й онлайн аукцион «Открытого клуба»!
20 июня 2026 г. в 22:59

Объявляем 38-й онлайн аукцион «Открытого клуба»!

В аукционе представлены 3 сессии и более 600 лотов.

Сессия «Чиж и Ёж. Журналы и иллюстрации». Часть II — в среду, 24 июня, в 18:00
 Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/77103/1?lang=ru

Ставки от 400 руб.


Сессия «Книжная иллюстрация» — в среду, 24 июня, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/77104/1?lang=ru

Ставки от 850 руб.


Сессия «Живопись, графика и скульптура» — в воскресенье, 28 июня, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/76495/1?lang=ru

Ставки от 1500 руб.


Иллюстрация: ЛОТ 77 сессии «Живопись, графика и скульптура». Гоппе Виктор (род. 1962). «Евгений Онегин, играющий на трубе». 2025-2026.

Изображение анонса новости: Объявляем 37-й онлайн аукцион «Открытого клуба».
23 мая 2026 г. в 21:47

Объявляем 37-й онлайн аукцион «Открытого клуба».

В этот раз у нас 5 сессий и более 1000 лотов!

Сессия «Чиж и Ёж. Журналы и иллюстрации». Часть I — в среду, 27 мая, в 18:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/73554/1?lang=ru

Ставки от 400 руб.


Сессия «Книжная иллюстрация» — в среду, 27 мая, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/73553/1?lang=ru

Ставки от 400 руб.


Сессия «Детские книги» — в субботу, 30 мая, в 17:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/73554/1?lang=ru

Все лоты по 50 руб.


Сессия «Евгений Онегин. Энциклопедия. Групповая выставка» — в субботу, 30 мая, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/76070/1?lang=ru

Ставки от 1500 руб.


Сессия «Живопись, графика и скульптура» — в воскресенье, 31 мая, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/73553/1?lang=ru

Ставки от 3000 руб.


Иллюстрации: ЛОТ 188 сессии «Живопись, графика и скульптура». Суетин Николай (1897 — 1954). «Религия — опиум для народа». 1920.

Изображение анонса новости: Объявляем 36-й онлайн аукцион «Открытого клуба».
20 апреля 2026 г. в 09:58

Объявляем 36-й онлайн аукцион «Открытого клуба».

28 и 29 апреля состоятся две сессии аукциона.

Сессия «Живопись, графика и скульптура» — во вторник, 28 апреля, в 19:00

Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/73554/1?lang=ru

Ставки от 3000 руб.


Сессия «Книжная иллюстрация» — в среду, 29 апреля, в 19:00 Каталог сессии здесь: https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/openklub/73553/1?lang=ru

Ставки от 800 руб.


Иллюстрация: ЛОТ 200 сессии «Книжная иллюстрация». Перепелицын Александр (род. 1958). «Дева». Иллюстрация к роману «Алые паруса». 1998.

Имена

Погрузиться в мир прекрасного Вам помогут

Анастасия - Портрет

Архипова Анастасия Ивановна

Анастасия Архипова родилась 8 августа 1955 года в Москве. Выросла в среде художников, дед и отец — книжные графики. Дед — Дехтерёв Б. А. (Народный художник РСФСР, профессор, главный художник издательства «Детская литература»). Отец — Архипов И. Д. — художник-график, Заслуженный художник РСФСР (проиллюстрировал «Садко», «Герои Эллады», иллюстрации к «Бородино» Лермонтова были впоследствии выкуплены музеем «Бородинская панорама»). Рисовать начала с раннего детства, также серьезно увлекалась музыкой(фортепиано). В 1972 году окончила школу № 39 с углубленным изучением английского языка. В 1978 году получила диплом Московского государственного института им. В. И. Сурикова, где обучалась на курсе «Мастерская плаката» у профессоров О. М. Савостюка и Б. А. Успенского. В институте познакомилась со своим первым будущим мужем — художником-иллюстратором А. А. Кошкиным. Дебютировала книгой для издательства «Детская литература» «Тропинка в горы» Гургена Габриэляна, тогда же вышла книга-малютка «Принцесса на горошине» тиражом в 5 000 000 экземпляров. После учёбы непродолжительно работала в студии плаката, но вернулась к книге и обращатилась к иллюстрированию творчества Х. К. Андерсена. В 1979—1980 годах вышли книги «Огниво», «Стойкий оловянный солдатик» и другие сказки Андерсена с рисунками А. И. Архиповой, разошедшиеся в СССР общим тиражом более 3 500 000 экземпляров. В 1985 году директор немецкого издательства Schreiber Verlag Герхард Шрайбер заказал у художницы иллюстрации к сказке братьев Гримм «Счастливый Ганс». После успешного выпуска книги он заключил с ней долгосрочный контракт, и в Германии вышли книги «Сказки братьев Гримм» и «Сказки Андерсена». Через издательство Schreiber Verlag права на издание книг А. И. Архиповой были приобретены в Бразилии, США, Юж. Корее, Китае и странах Европы. В 2002 году издательство «Эгмонт-Россия» выпустило на русском языке «Сказки Андерсена» и «Сказки братьев Гримм», ставшие популярными за рубежом. В 2007 году А. И. Архипова была избрана на пост председателя секции «Книжная графика». Работала в жюри международных и российских конкурсов, являлась участником международных конгрессов, организатором проведения Всероссийского конкурса «Образ книги». С 2014 года — доцент кафедры «Искусство графики» МГХПА им. С. Г. Строганова. С 2018 года — вице-президент Международного совета по детской книге (IBBY).

Валерий - Портрет

Цикота Валерий Ильич

Валерий Ильич ЦикотаЧлен Союза Художников России. Родился в Ленинграде. Учился в Средней художественной школе при институте им. И.Е. Репина, затем в институте им. И.Е. Репина и закончил его в 1976 году. Оформил более 100 книг. Иллюстрировал более 80 книг в издательствах России: «Детская литература», «Малыш», «Мурманское книжное издательство», «Полина», «БРАСК», Украины: «Веселка», Молдовы: «Литература Артистикэ», «Лумина», Латвии: «Полярис». Большинство книг удостоены дипломов на конкурсах искусства книги. Работал художественным редактором в журналах «Костер», «Барышня», «Светлячок», в издательстве «БРАСК». Дизайн-проекты, выполненные художником Международный театральный фестиваль «Полет «Чайки» к 100-летию постановки, Санкт-Петербург, 1996. VII Международный театральный фестиваль «Балтийский дом», Санкт-Петербург, 1997. Международный театральный фестиваль «Монокль», Санкт- Петербург, 1998. Имидж и художественное оформление полиграфической продукции проекта «TUBA MIRUM» («Труба предвечного»), приуроченного к открытию Главных ворот Зимнего дворца, Государственный Эрмитаж, 2001. Имидж и художественное оформление полиграфической продукции фестиваля «Русская коллекция музыки», Санкт- Петербург, 2002. Статьи о художнике Е. Матвеева. «Взрослые и дети. Несерьезные истории про серьезных людей». Журнал «Светлячок» N23, 1995 В. Зартайский. «Занимательные истории художника Валерия Цикоты». Журнал «ПитерЬоок» №10, 1999

Валерий - Портрет

Бабин Валерий Иосифович

1945 — Родился на Урале, в городе Берёзовский Свердловской области. 1967 — Окончил живописное отделение Свердловского художественного училища им. И. Шадра. 1974 — окончил художественный факультет Московского полиграфического института, преподаватель А.Д. Гончаров. С 1967 года участие в отечественных и зарубежных выставках. С 1979 года вступил в Союз художников России. Основные выставки 1989 — Персональная выставка в Доме художника (Екатеринбург). 1989 — Московские художники детям (Токио, Япония). 1990 — Выставка 19-ти московских художников в выставочном зале на Кузнецком мосту (Москва). 1992 — Выставка семьи Бабиных в галерее на Остоженке (Москва). 1994 — Выставка гравюр (Сеул, Южная Корея). 1995 — Осенняя выставка Валерия Бабина в галерее «Ковчег» (Москва). 1996 — Персональная выставка в галерее журнала «Русская коллекция» (Москва). 1997 — Персональная выставка (Московская государственная консерватория). 1999 — Персональная выставка в Государственном институте искусствознания (Москва). 2001 — Персональная выставка «Рисунки Валерия Бабина» в студии И. Нивинского (Москва). 2002 — Персональная выставка «Живопись В. Бабина» в галерее журнала «Наше Наследие» (Москва). 2004 — Персональная выставка в Посольстве Евросоюза (Москва). 2005 — Персональная выставка в выставочном зал МСХ (Кузнецкий мост, 20, Москва). 2006 — Выставка «Дом» художников Бабиных в Государственном историко-художественном и литературном музее-заповеднике «Абрамцево». Живёт в Москве. Произведения художника находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Государственном историко-художественном и литературном музее-заповеднике «Абрамцево», Вологодской областной картинной галерее, Екатеринбургском краеведческом музее, Екатеринбургском муниципальном музее изобразительных искусств, Новокузнецком художественном музее, Уральском музее камня (Екатеринбург), Ярославском художественном музее, в Химкинской картинной галерее, в редакции журнала «Наше наследие», в частных коллекциях в России и за рубежом.

Ольга - Портрет

Булгакова Ольга Васильевна

1951 г. – Родилась в Москве в семье художников. Родители – Василий Иванович и Матильда Михайловна Булгаковы – первые и главные учителя. 1962 - 1969 гг. – Московская средняя художественная школа. 1969 - 1975 гг. – МГХИ им. Сурикова. Мастерская Д.К. Мочальского. Знакомство с Александром Ситниковым. с 1972 г. – Начала участвовать в выставках. с 1976 г. – Член СХ СССР (с 1993 г. – Московский союз художников). 1975 - 1985 гг. – Циклы работ «Театр», «Превращение». 1978 - 1985 гг. – Серия картин, посвященных Гоголю. 1978 г. – Родилась дочь Наталья. 1979 г. – Гран-при Международного конкурса молодых художников-живописцев в Софии (Болгария). 1980 - 1990 гг. – Серии «Сны», «Карлики», «Женщина и натюрморт». 2002 - 2004 гг. – Серия «Архаизмы». 2003 г. – Серебряная медаль Российской академии художеств. 2005 - 2006 гг. – Серия «Имена». 2007 г. – Член-корреспондент Российской академии художеств. 2007 г. – Серия «Матриархат». 2007 - 2012 гг. – Серия «Библейские эскизы». 2012 г. – Действительный член Российской Академии Художеств.

Вера - Портрет

Пестель Вера Ефремовна

13 мая (ст. ст.) 1887 — родилась в семье Е. Д. Бальи, преподавателя химии Московского Реального училища и французского языка Петровской академии. Жила с семьёй в Долгоруковском пер. До 1902 (1902–1903?) — посещала частную рисовальную студию Элен Фализ. 1902 — поступила в шестой класс Московской женской гимназии А. С. Алфёровой (официальный адрес до 1904 — Кривоарбатский пер., 2/37). 1903 — познакомилась со студентом медицинского ф-та Московского университета Е. А. Пестелем, своим будущим мужем и отцом С. Е. Пестель. 1904 — окончила гимназию. 1906 — вышла замуж. Свадебное путешествие по Германии, Италии (Венеция), Швейцарии. 1906–1907 — посещала частную студию К. Ф. Юона и И. О. Дудина (Староконюшенный пер., 25). 1908 — родился сын А. Е. Пестель. Сер. 1900-х (1904–1906?) — посещала воскресные классы рисования Императорского Строгановского центрального художественно-промышленного училища. 11 сентября 1908 — подала заявление в Московское общество любителей художеств о приёме в члены. Конец 1900-х (1909–1911?) — посещала частную студию К. Э. Киша, ученика Ш. Холлоши. Одновременно или позже, в 1912–1915 гг., посещала свободную студию «на башне», «где, так сказать, мэтром был М. Ф. Ларионов» (С. Е. Пестель), на Кузнецком мосту около Лубянской площади (мастерская В. В. Рождественского, 8-й этаж). 1910-е — активно участвовала в жизни общества художников «Союз молодёжи». Зима 1912–1913 — поездка в Париж вместе с Н. А. Удальцовой и С. К. Каретниковой, посещение студий А. ле Фоконье и Ж. Метценже. Июль 1913 — родилась дочь С. Е. Пестель. 1915 — участие в коллективной выставке (Петроград). 1916–1918 — увлечение футуризмом, левым искусством. Членство в обществе «Супремус». С 1918 отошла от беспредметного искусства. 1916 — участие в коллективной выставке «Магазин» (ул. Пречистенка?). Активное участие в художественной жизни Клуба левой федерации. 1915–1916 (1916–1917?) — тесное общение с В. Е. Татлиным. Работа в Свободной коллективной мастерской на ул. Остоженка. 1917 — членство в союзе РАБИС. 1916–1917 — участие в выставках в художественном бюро Н. Е. Добычиной (Петроград). 1917, 1921 — участие в выставках объединения «Мир искусства». В конце десятилетия участвовала в праздничном оформлении Москвы к революционным праздникам. До 1917 — жила с семьёй в Грибоедовском пер. (район ул. Плющиха). В 1917 переезд в Малый Лёвшинскй пер. 1918 — участие в I выставке картин профессионального союза художников Москвы. 1917–1919 — работа в отделе ИЗО Наркомпроса. 1919 — участие в коллективной выставке в Музее Изящных искусств (ул. Волхонка). Переезд с семьёй на ул. Садовую-Кудринскую. Участие в коллективной V Государственной выставке картин «От импрессионизма к субъективному искусству» (Петроград), в III выставке картин в Рязани. 1920 — смерть мужа от сыпного тифа. Интенсивная творческая работа. Организация детской изостудии совместно с Г. В. Лобунской и В. Ф. Шехтель. Дружба с Л. Ф. Жегиным, продлившаяся до смерти художницы. В составе бригады художников расписывала агитпоезд. Переехала с семьёй на Новинский бульвар. До 1921 — преподавала в Школе детского творчества (ул. Матросская тишина). Преподавала в других детских студиях, в детском доме. Позднее — в VII опытно-показательной станции художественного воспитания детей при Наркомпросе. В этот период написаны статьи для журнала «Искусство в школе». 1921 — работа над костюмами и декорациями для театральной постановки в «Студии пантомимы и танца» А. М. Шаломытовой (?). До 1922. 22 апреля 1922 — выставка «Искусство-жизнь» в Музее Изящных искусств (ул. Волхонка, Антипьевский пер.), считающаяся первой выставкой объединения «Маковец». В 1922 принимала участие в I коллективной русской художественной выставке в Берлине. 3 июня 1922 — гибель В. Н. Чекрыгина. Лето 1922 — поездка с детдомовскими учениками в Лосиноостровское. Ушла с работы в детском доме. Январь 1924 — выставка группы «Маковец» в Музее Изящных искусств. 1925 — выставка рисунков художников группы «Маковец» (ГТГ, Цветковская галерея). Журнальный отзыв об искусстве В. Е. Пестель. Участвовала в VII выставке группы «Л’Аренье» («Паук»; Париж). Декабрь 1925 — январь 1926 — III выставка художников группы «Маковец» (ул. Рождественка, 11). В это же время вслед за Жегиным Пестель вышла из состава группы «Маковец» и примкнула к организованной Жегиным группе «Путь живописи» (до 1930). 24 мая 1927 — смерть Е. Д. Бальи. Осень 1927 — I выставка объединения «Путь живописи» (Серебряный пер., квартира Макария Амвросиевича Прохорова). 21 мая — 6 июня 1928 — II выставка объединения «Путь живописи» (Париж, галерея Бие Пьера Вормса, ул. Ла Боэти, 30). «Портрет дочери» работы В. Е. Пестель был взят владельцем галереи в уплату за расходы по выставке. Середина-конец 1920-х гг. — преподавание ИЗО в школе им. К. Маркса (до 1930). Активные занятия масляной живописью. 1920–1930-е — преподавала живопись и рисунок в школе «Детское творчество», созданной А. В. Бакушинским. Придерживалась идеи свободного воспитания, раскрывающего творческий потенциал ребёнка. В 1925–1926 разработала программу по изобразительному искусству для школ I и II ступени. Основа методики — «искусство самого ребёнка». 1930 — III выставка объединения «Путь живописи» (ул. Пречистенка, помещение Дома учёных). После роспуска художественных групп и объединений не вступила в МОСХ. Поездка в Ленинград с дочерью. Поступила на работу в Центральный Дом художественного воспитания детей (Мамоновский пер., в советское время ул. Садовских). Методист ИЗО-кабинета, методист по внешкольной работе. До 1934. 1932 — переезд на ул. Красная Пресня. 1934 — работа для журнала «Пионер» (иллюстрации, обложка). Вступила в горком графиков. 1930–1936 — почти не рисовала и не писала маслом. 1937 — заказ на роспись детских комнат на Курском вокзале (совм. с Жегиным). После этой работы вернулась к оригинальному творчеству. 1938–1939 — оформление павильона «Карелия» на ВДНХ (совм. с Жегиным). Диарама Артека для главного павильона ВДНХ (совм. с Ю. М. Баяновым). 1934–1939 — иллюстрации к литературным произведениям. 1939 — выполнила иллюстрации к произведениям Маяковского по заказу Литературного музея. 1940 — сын В. Е. Пестель Андрей репрессирован (впоследствии расстрелян). 1941 — устроилась завхозом в женскую врачебную консультацию. 1942 — устроилась художницей-надомницей в мастерскую по выпуску декоративных изделий. 1944 — смерть матери художницы. 1944–1952 — преподавала изготовление наглядных пособий в Кабинете школьника Государственного Исторического музея. Возникла группа учеников и последователей В. Е. Пестель, художников В. Карабута, А. Кирилло, В. Павлова, В. Халютина. 18 ноября 1952 — В. Е. Пестель умерла. Похоронена на Ваганьковском кладбище. 1967, 1973, 1976, 1987, 1989 — выставочные и др. мероприятия памяти В. Е. Пестель. 1980-е — коллективные выставки (Будапешт, Вена).

Марина - Портрет

Лошак Марина Девовна

Искусствовед, музейный работник, коллекционер и куратор выставок. Родилась в 1955 году в Одессе. Окончила Одесский государственный университет имени И.И. Мечникова (специальность «Классическая филология»). Работала в Одесском государственном литературном музее. 1986 — Переехала в Москву и около года работала в Государственном музее В.В. Маяковского. 1991 — Основала вместе с Еленой Языковой и Любовью Шакс галерею «Роза Азора». 1999–2003 — Стала директором Московского центра искусств на Неглинной, где вскоре организовала несколько выставок русских авангардистов. 2005–2006 — Работала директором Tatintsian Gallery, основанной нью-йоркским галеристом Гари Татинцяном. 2007 — Открыла на «Винзаводе» собственную галерею «Проун» вместе с Марией Салиной. 2012 — Заняла новую должность арт-директора музейно-выставочного объединения «Столица» (с сентября того же года — музейно-выставочное объединение «Манеж»), в составе которого — ЦВЗ «Манеж», МГВЗ «Новый Манеж», МВЦ «Рабочий и колхозница», ВЗ «Домик Чехова», Музей-мастерская Народного художника СССР Д.А. Налбандяна и музей Владимира Сидура. Является членом экспертного совета премии Кандинского.

Евгения - Портрет

Двоскина Евгения Григорьевна

Евгения Двоскина живет и работает в Москве. Рисует с раннего детства. В течение многих лет подряд иллюстрировала выходящую два раза в месяц страницу для подростков «Алый парус» в газете «Комсомольская правда», где было опубликовано более 1000 её рисунков. А также рисовала для «Пионера», «Московского комсомольца», «Огонька», «Города женщин» и многих других центральных газет и журналов. Закончила Художественное Училище памяти 1905 года в Москве. Член Союза художников. Член Международной Федерации Художников. С начала 80-х годов иллюстрирует книги. Э.Р. Распэ («Приключения Барона Мюнхгаузена»), Астрид Линдгрен («Эмиль из Леннеберги», «Пеппи Длинныйчулок», «Пираты с острова Меларен»), Николая Носова («Незнайка на Луне»), Эриха Кестнера («Эмиль и сыщики»), Саши Черного («Дневник Фокса Микки»), Юрия Коваля («Недопесок»), современных детских писателей и поэтов Марины Бородицкой, Артура Гиваргизова, Ксении Драгунской, Бориса Минаева, Евгении Пастернак и Андрея Жвалевского. Автор и иллюстратор «книги о невысокой моде» «Мелкие пуговицы», изданной в 2002 году.

Контакты

Схема прохода
ул. Спиридоновка д. 9/2, Москва, Россия, 123001
Вход со двора

Ср
Выходной
Чт
Пт
Сб
Вс
Пн
Вт
1600 — 2200
Подпишитесь на рассылку, чтобы быть в курсе актуальных событий
openklubinfo@gmail.com
openklub.auction@gmail.com
+7 926 699-33-26 (администратор)
+7 916 830-00-85 (Анастасия, директор галереи)