Имена

Елена - Портрет

Рымшина Елена Николаевна

Е.Н. Рымшина родилась в г. Улан-Удэ Бурятской АССР, с отличием окончила Российский Академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина, Санкт-Петербург, в 1997 г. С 2011 по настоящее время преподает на кафедре «Коммуникативный дизайн» дисциплины «Тренды в дизайне», «Современные проблемы дизайна». Основное направление деятельности – изобразительное искусство и графический дизайн ХХ века, отечественная и зарубежная графика и иллюстрация. 2000, 2015 – стипендиат Ассоциации искусствоведов и художественных критиков (AIС). 2003 – лауреат стипендии Президента РФ в области литературы и искусства за организацию международных выставочных проектов в российских музеях. 2006–2014 – научный сотрудник Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, Отел искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков. 2010 – стажировка в Музее современного искусства (Мома, Нью-Йорк, США). С 2015 – хранитель I категории Государственной Третьяковской галереи, Отдел графики XVIII – начала ХХ века. Куратор выставок и проектов: 2001 – Гран-при и Диплом победителя в номинации «Театр памяти ХХ века» за совместный с Евгением Добровинским проект «Письма из Стокгольма» на IV Красноярской музейной биеннале «Искусство памяти», Красноярский музейный центр 2002, 2015 – Конкурсная программа от России на VII Международной биеннале графики стран Балтийского моря «Калининград – Кенигсберг – 2002, 2015» (Диплом Калининградской художественной галереи); Калининградская художественная галерея 2004 – Персональная выставка Евгения Добровинского, Центр современного искусства «М’АРС» Международный экологический фестиваль искусств (совместно с Олегом Векленко, Сергеем Серовым): Олег Векленко. Акция «Помни о 4-м Блоке!», Государственный научно-исследовательский музей архитектуры им. А.В. Щусева, Аптекарский приказ; Юрий Сурков. «Натура лист», Флигель-руина; Казумаса Нагаи. «Спаси меня». Выставка плаката, Аптекарский приказ Выставка «Московский концептуальный плакат 1990-х» (совместно Юрием Сурковым и Сергеем Серовым), Государственная Третьяковская галерея 2006 – Персональная выставка и мастер-классы Бориса Трофимова (совместно с Игорем Гуровичем), Государственный музей архитектуры им. А.В. Щусева, Аптекарский приказ 2007 – «Книжная иллюстрация конца XIX – начала ХХ века из частных собраний», 9 Ярмарка интеллектуальной литературы Non-Fiction, Центральный дом художника «Будущие книги. Дипломные работы московских студентов по иллюстрированию и макетированию книг для детей», 12 Ярмарка интеллектуальной литературы Non-Fiction, Центральный дом художника 2010 – Персональная выставка Владимира Ефимова – «Шрифтовых дел мастер», Государственный музей архитектуры им. А.В. Щусева 2011 – «360 по Герчуку. К 85-летию ведущего историка книги» (совместно с А. Васиным), 13 Ярмарка интеллектуальной литературы “Non-Fiction”, Центральный дом художника 2012 – Выставка студенческого плаката «No comment» в рамках параллельной программы Варшавской биеннале плаката (совместно с Дариушем Клеховским, Институт Адама Мицкевича) 2015 – Участие в рабочей группе Международного семинара «Кто боится Кандинского? Представляя Кандинского в XXI веке», Государственная Третьяковская галерея, Музей современного искусства «Гараж» 2016 – Выставка «Книга глазами дизайнера. Ведущие дизайнеры книги представляют раритеты РГБ и свои работы», Ивановской зал Российской государственной библиотеки

Лев - Портрет

Саксонов Лев Григорьевич

1929 — родился в г. Камышине. Позже жил в г. Воронеже 1941–1944 — жил с семьёй в эвакуации в Башкирии 1947–1952 — учился на художественном отделении Московского полиграфического ин- ститута (преподаватели П. Г. Захаров, А. Д. Гончаров) 1952 — побывал в археологической экспедиции в Куня-Ургенче (Средняя Азия) 1952–1955 — работал главным художником Бурят-монгольского книжного издательства (г. Улан-Уде) 1955 — переехал в Подмосковье 1960–1980-е гг. — путешествия по Бурятии, Туркмении, Поволжью, Русскому Северу 1958–1989 — работал в объединении художников «Промграфика» 1960-е–1980-е — занимался в студии И. И. Нивинского 1970–1990 — оформлял книги в издательстве «Советский писатель» 1972 — принят в члены Союза художников СССР 1973 — начало участия в отечественных и международных выставках 1980 — вступил в группу художников «Куст» Творческие поездки 1995 — Англия 1999 — Израиль 1999 — Германия 2011 — Австрия Участник выставок 1980 — Триеннале графики (г. Таллин, СССР) 1984 — Биенале (г. Брно, Чехия) с 1985 — участие в выставках «Художник и книга» (Дом художников на Кузнецком, 11, г. Москва) 1989 — Выставка графики советских художников (г. Триест, Италия) 1991 — «Открытая дверь» (г. Лондон, Великобритания) 1992 — Биенале (г. Брно, Чехия); галерея «Раиса» (г. Эрфурт, Германия) 1993 — группа «Куст» (А-3 галерея, г. Москва) 1994 — галерея «Коллекция» (ЦДХ, г. Москва) 1995 — выставка памяти М. Янкилевича. Галерея «Московская палитра» (г. Москва); вы- ставка группы «Куст» (г. Витебск, Белоруссия) 1998 — выставка «Израиль глазами российских художников» (ЦДХ, г. Москва) 2008 — выставка из коллекции художника А. Зарипова (Музей современного искусства, г. Москва); выставка «XX век русского искусства в собрании музея “Новый Иерусалим”» (Российская Академия художесв, г. Москва); «Средняя Азия — Москва — Иерусалим» (Госу- дарственный музей искусств народов Востока, г. Москва) 2011 — выставка «Паломники в страну Востока» (Государственный музей искусств народов Востока, г. Москва) 2013 — выставка «Отмеченные светом» (галерея «Эгоист», г. Дубна, Подмосковье) 2014 — выставка группы «Куст» (Дом художников на Кузнецком, 11, г. Москва) Персональные выставки 1999 — «Холокост» (ЦДХ, г. Москва) 2004 — выставка к 75-летию со дня рождения (ЦДХ, г. Москва); выставка в г. Богота (Колум- бия) 2009 — ЦДХ, г. Москва 2009 — Выставочный зал журнала «Наше наследие» (г. Москва) 2010 — выставка иллюстраций «От Данте до Платонова» (Государственный Литературный музей, г. Москва) 2013 — выставка живописи «Книга бытия. Акт I. Красные дома» («Открытый клуб», г. Москва) Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее, ГМИИ им. А. С. Пушкина, Го- сударственном музее искусств народов Востока, Государственном Литературном музее (г. Москва); Новосибирском государственном художественном музее, Ярославском госу- дарственном историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике, Самарском областном художественном музее, историко-архитектурном и художественном музее «Новый Иерусалим», Витебском художественном музее (г. Витебск, Белоруссия), частных коллекциях в Австрии, Великобритании, Германии, Италии, Колумбии, Мексике, России, Японии.

Владимир - Портрет

Сарафанов Владимир

Родился в 1947 году в г. Бранденбурге (Германия). Самоучка. Всю жизнь рисовал в стол, чувствовал себя непризнанным. Проработал художником-оформителем журнала «Знание-Сила» с 1967 года и по 2004 год. Сотрудничал с журналами «Наука и техника», «Юный техник», с газетой «Литературный базар». В 1994 – 1996 года продавал свои работы на вернисажах в Измайловском парке и возле Дома художника на Крымском валу. 11 апреля 1997 года в Центральном Доме Работников Искусств (ЦДРИ) состоялся творческий вечер Владимира Сарафанова совместно с художником Юрием Сарафановым и московским фотохудожником Виктором Брелем под названием «Братья по оружию». Умер в Москве в марте 2004 года в возрасте 56 лет. Работы художника имеются в частных коллекциях Москвы (Россия), Мюнхена (Германия), Милана (Италия), Кракове (Польша), в коллекции галереи «Московская палитра» и в коллекции галереи «Никор», а также в фонде Музея наивного искусства (Москва).