Имена

Даниил - Портрет

Меньшиков Даниил Михаилович

родился 12 июля 1956 года в Новосибирске. Выпускник Московского государственного художественного института им. В.И. Сурикова, Заслуженный художник России, член Союза художников России с 1990 года. Работает в различных жанрах: живопись, графика, офорт, акварель, гуашь, темпера, акрил, смешанная и авторская техника. За свою творческую деятельность Данила Меньшиков участвовал во множестве художественных выставок в городах Сибири, Москве, Санкт-Петербурге, был представлен в салонах и артгалереях Европы, является лауреатом Новосибирской и Калининградской международных биеннале графики. В начале творческого пути Данила работал в книжной графике, проиллюстрировал несколько детских книг, вышедших в Сибирском отделении издательства «Детская литература» и Новосибирском книжном издательстве. Цикл ранних офортов Данилы Меньшикова на тему Ветхого Завета получил высокую оценку на нескольких крупных выставках и принёс ему первую известность. Сегодня Данила Меньшиков продолжает разрабатывать свои излюбленные сюжеты в жанрах женского портрета, городского пейзажа, иногда фантазийно-мифологического, иногда абстрактного или условного. Художник использует в своих работах знаково-символические композиции, усложнённую колористику, нестандартные технические приёмы, не отказываясь, в то же время, от рисунка, изысканной линии, неожиданной фактуры. Данила Меньшиков приобрёл заслуженную популярность у ценителей изобразительного искусства, как в России, так и за рубежом, он считается подлинным мастером, его работы экспонируются и продаются с неизменным успехом, он желанный участник художественных выставок самого высокого уровня. Произведения Данилы Меньшикова находятся в коллекциях музеев: Новосибирский Государственный художественный музей, Новокузнецкий художественный музей, Дальневосточный художественный музей, Омский художественный музей им. Врубеля, Томский художественный музей, Кемеровский областной музей изобразительных искусств, Музей современного искусства «Эрарта» в Санкт-Петербурге. А также в частных коллекциях в США, Германии, Франции, Италии, Испании, Нидерландах, Бельгии, Китае, Японии и Таиланде.

Татьяна  - Портрет

Мертешова Татьяна Захаровна

(1905—1998) Художник-график, иллюстратор. Татьяна Мертешова родилась во Владимире в семье рабочего-железнодорожника. В 1923 году поступила по конкурсу на первый курс графического факультета ВХУТЕМАСа. До этого во Владимире она занималась в художественной студии выпускника Петроградской академии Петра Григорьевича Зиновьева, которого она считала своим первым учителем. Во ВХУТЕМАСе Татьяна Захаровна училась у художников К. Истомина, В. Фаворского, Н. Купреянова, П. Львова. К 1929 году стало ясно, что государству не нужно столько «свободных художников» и их распределили по отраслевым институтам. Татьяна Захаровна окончила ВХУТЕИН и получила специальность «художник-технолог полиграфической промышленности». После окончания учебы она три года работала цветным травильщиком издательства типографии «Известия». В 1931–1935 годы Мертешова работала в «Медицинской энциклопедии», главным редактором которой был академик Бакулев. Муж Татьяны Мертешовой – Павел Григорьевич Захаров – был учеником и соратником замечательного художника Петра Васильевича Митурича. До войны их семья и семьи П. В. Митурича, Е. С. Тейса выезжали на лето для совместного занятия творчеством. Чтобы иметь возможность заниматься творчеством летом, зимой им приходилось браться за любую работу – их «бригада художников» писала огромные панно, делала макеты на Сельскохозяйственной и Строительной выставках, в Политехническом музее. Во время войны в издательстве «Советский график» Татьяна Мертешова выполняла работы для фронта – рисовала этикетки для солдатских концентратов каш, открытки («Не отдадим Москвы» и т.д.), почтовые марки. Мертешова была членом «Горкома художников книги и графики», работала по договорам с издательствами.

Анна - Портрет

Мессерер Анна

....Анна занималась творчеством с детства. Она с трех лет обучалась в художественной студии при МГУ. Педагог по живописи разглядел в девочке талант и привил ей любовь к искусству. Когда Анне было пять лет, ее работы были выставлены на персональной выставке в МГУ. Дальше - Краснопресненская художественная школа и поступление в МархИ. «Я очень хотела поступить в художественный вуз, но так как родители были инженеры, они меня сориентировали в сторону уверенной специальности, я поступила на архитектора. МАрхИ я закончила с красным дипломом, но архитектором не стала, меня тянуло к живописи, и я стала ею заниматься», - вспоминает Анна. В 1992 году художница вступила в Творческий союз художников, участвовала в различных выставках, пишет и сейчас. Иногда занимается декоративным искусством, в частности - делает гобелены ручной работы. Пишет маслом, акварелью.

Борис - Портрет

Мессерер Борис Асафович

Борис Асафович Мессерер — художник, сценограф, педагог. Академик Российской академии художеств. Народный художник РФ. Отец — народный артист СССР, танцовщик и педагог Асаф Мессерер. Мать — Анель Судакевич — актриса, художница по костюмам. Эта знаменитая династия подарила миру талантливейших артистов, среди них — актер МХАТа Азарий Азарин и балерина Майя Плисецкая. В 1956 году Б. А. Мессерер окончил Архитектурный институт, одновременно посещал мастерскую А. В. Фонвизина. Работал в театре «Современник», был сценографом Большого театра и главным художником МХАТа имени А. П. Чехова. Оформил несколько десятков выставок в ГМИИ им. А. С. Пушкина и других музеях. Много работал в области книжной графики, сотрудничал с издательствами Москвы. Оформлял самиздатовский неподцензурный альманах «Метрополь». Провел более двадцати персональных выставок в городах России, в том числе в Москве, в Третьяковской галерее, в 2013 году. Постоянный участник российских и зарубежных экспозиций. Сегодня Борис Мессерер продолжает работать в театре, создает живописные, графические, скульптурные произведения, инсталляции, занимается литературной деятельностью. Произведения художника находятся в собраниях Государственной Третьяковской галереи, ГМИИ им. А. С. Пушкина, Государственного Русского музея и других музеев России.

Владимир - Портрет

Минаев Владимир Николаевич

Минаев Владимир Николаевич (1912-1993). Народный художник России. Член-корреспондент Российской академии художеств. Заслуженный художник РСФСР (1974). Родился в Москве. Умер там же. Учился в студии Н. П. Крымова в 1926 году. Учился в студии имени И. Е. Репина в Москве в 1929—1932 гг. Работал в театре В. Э. Мейерхольда помощником художника С. Е. Вахтангова по оформлению спектакля «Баня» В. В. Маяковского в 1930 году. В 1934 году поступил в Московский Государственный художественный институт. Учился у художников П. Я. Павлинова, К. Н. Истомина, И. И. Чекмазова, Н. Э. Радлова. В 1939 году на выставке, посвященной 20-летию ВЛКСМ, были экспонированы: картина «Пионеры на Волге» и автолитографии - иллюстрации к рассказу А. П. Чехова «Дом с мезонином». В 1940 году окончил институт (дипломная работа в литографии - иллюстрации к роману Э.Золя "Жерминаль", руководители диплома Н.Э. Радлов и Г.Т.Горощенко) и был оставлен в аспирантуре под руководством Н. Э. Радлова. С начала Великой Отечественной войны работал в оборонно-плакатной бригаде Московского военного округа. С февраля 1942 года работал во фронтовой газете, выпускаемой для белорусских партизан («За свободную Беларусь»). С декабря 1942 года по 1945 год служил в звании капитана во фронтовой газете Калининского (впоследствии Первого Прибалтийского) фронта «Вперед, на врага!» В 1943 году принят в члены Союза художников. В июле 1945 года был отозван из Армии в студию имени Б. Грекова. Демобилизован в декабре 1945 года. Начиная с 1945 года постоянно работает как художник-иллюстратор в издательствах: Детгиз («Детская литература»), Государственном издательстве художественной литературы («Художественная литература»), «Прогресс» и других. В 1958 году совершает туристом круиз вокруг Европы. В результате поездки была создана серия цветных стан ковых листов «Глазами советского туриста». В 1960 году с группой художников едет в Италию. В результате поездки создана серия акварелей. В 1967 году за серию иллюстраций к роману Н. Островского «Как закалялась сталь» награжден серебряной медалью Академии художеств СССР. В 1969 году был командирован Министерством культуры СССР в Швейцарию. После этой поездки была созда на серия «Швейцария. По ленинским местам». В 1972 году был командирован Академией художеств СССР на творческую дачу в Италию. В результате по ездки создана серия «Италия». В 1972 году был избран членом президиума правления Московской организации Союза художников РСФСР. В конце 1970-х гг. начал работу над серией, посвященной репрессиям. Более 1400 работ мастера хранятся в 23 музеях нашей страны - ГРМ, ГТГ, ГМИИ и др., а также в Музее астронавтики в США. Более 80 произведений украшают и коллекцию Красноармейской картинной галереи

Александр - Портрет

Миронов Александр

Родился в 1976 году в России. С 2010 года живет и работает в Канаде. 1996–2002 гг. — Учился в Московском Государственном художественном академическом институте имени В.И Сурикова (факультет скульптуры). 2000 г. — Стажировка в Академии изящных искусств (Карлсруэ, Германия). 2002–2004 гг. — Учился в аспирантуре МГАХИ имени В.И Сурикова. С 2001 года преподаёт рисунок в МГАХИ имени В.И Сурикова. С 2002 года член Московского союза художников. С 2007 года резидент Cité Internationale des Arts (Париж, Франция). С 2011 года член ассоциации скульпторов Квебека (Канада). Награды 2000 г. — Золотая медаль Российской академии художеств (Москва). 2001 г. — Золотая медаль Российской академии художеств. 2010 г. — Золотая медаль Союза художников России лауреата Всероссийской художественной выставки (ЦДХ). Основные выставки 2012 г. — Выставка «80-летие МОСХ» (Манеж, Москва). 2011 г. — персональная выставка FACE in FACE (галерея «Музей бронзы», Монреаль, Канада). 2010 г. — Всероссийская молодёжная выставка (Москва). 2010 г. — Всероссийская выставка скульптуры (Саранск). 2010 г. — Всероссийская молодёжная выставка (Москва). 2010 г. — Выставка резидентов международного центра художников Cité Internationale des Arts (Париж — Москва). 2010 г. — Международная выставка скульптуры (галерея «Музей бронзы», Монреаль, Канада). 2009 г. — Постоянная экспозиция «От штудии до арт-объекта» (Музей современного искусства, Москва). 2009 г. — Всероссийская выставка «Россия XI» (Москва). 2009 г. — Молодёжная выставка («Кузнецкий Мост», Москва). 2008 г. — Выставка «75-летие МОСХ» (ЦДХ, Москва). 2008 г. — Выставка «70-летие В.С. Высоцкого» (Дом национальностей, Москва). 2007 г. — Выставка «Москва Златоглавая» (Elena Gallery, Москва). 2007 г. — Групповая выставка «Лето на Рождество» (Elena Gallery, Москва). 2007 г. — Всероссийская молодёжная выставка (ЦДХ). 2007 г. — Персональная выставка скульптурных работ в Центре международной торговли (Москва). 2007 г. — Персональная выставка «Регби и не только» (Париж). 2006 г. — Всероссийская выставка «Скульптура 2006» (Липецк). 2006 г. — Групповая выставка «Мир живописи и скульптуры». 2005 г. — Постоянная экспозиция II-й Всероссийского конкурса им. П.П. Третьякова. (Москва). 2005 г. — Всероссийская выставка «60 лет Победы» (ЦДХ, Москва). 2004 г. — Постоянная экспозиция I-ого Всероссийского конкурса им. П.П. Третьякова. (Москва). 2004 г. — Всероссийская художественная выставка «Россия Х». 2003 г. — Выставка в Российской академии художеств. 2003 г. — Выставка «70 лет МОСХ» (Манеж). 2001 г. — Всероссийская молодёжная выставка. 2001 г. — Выставка дипломных работ в Российской академии художеств. 2000 г. — Молодежная выставка («Кузнецкий Мост», Москва). 1999 г. — Групповая выставка Государственной академии художественных искусств (Штутгарт, Германия). 1999 г. — Выставка «Пушкин и Москва» (Галерея на Солянке, Москва). 1998 г. — Выставка «Москва и москвичи» («Кузнецкий Мост», Москва). Работы А. Миронова находятся в музейных коллекциях: — Государственный Исторический музей (Москва); — Государственный музей Победы (Москва); — Государственный краеведческий музей Калмыкии (Элиста); — Государственный Фонд изобразительного искусства «Рос Изо» (Москва); — Государственный музей Кемаля Ататюрка (Анкара, Турция). В частных коллекциях в России, Германии, Франции и Канады.

Светлана - Портрет

Миронова Светлана Борисовна

родилась в 1941 году в селе Островское костромской области. в 1962 году окончила ивановское художественное училище. в 1968 году окончила московский полиграфический институт и по распределению приехала в волгоград. с 1969 года работала художественным редактором в нижне-волжском книжном издательстве. Член союза художников с 1971 года. Еще учась в училище, начала заниматься оформлением книг. сотрудничала с московскими издательствами, саратовским и нижне-волжским книжными издательствами, работая главным образом над оформлением детской книги. регулярно принимала участие во всероссийских, региональных, зональных книжных выставках. в 1978 году на всероссийской книжной выставке оформленная ею книга «сказки Г. Х. андерсена» завоевала серебряную медаль. светлане мироновой посчастливилось иллюстрировать и сказки Ганса Христиана андерсена, и «Черную курицу» а. погорельского, и «трех толстяков» Юрия Олеши, и русские народные сказки, и «кошкин дом» с. я. маршака, и множество другой детской классики. детская книга стала основной ее творческой специализацией