Имена

Климась Дарья

Дарья Климась Художник, иллюстратор, психолог. Закончила факультет психологии МГУ и Художественную школу НИУ ВШЭ, также изучала книжную и журнальную иллюстрацию. Работает в технике гравюры и офорта. Иллюстрировала книги «От Красных Ворот» Юрия Коваля, «Чужое лицо» Кобо Абэ и другие.

Клыпина Мария

Художник. Образование: 1996 Городская Художественная школа. С-Петербург 2004 году закончила РГПУ им. А. И. Герцена, факультет Изобразительного искусства, по специальности «Изобразительное искусство и черчение». С-Петербург 2018 году закончила МАРХИ Московский Архитектурный Институт, по спецальности «Средовой дизайн» Участие в выставках: 2003 - Галерея «Форум». Графика, коллаж 2004 -Конкурс молодых ученых и специалистов. Победитель конкурса персональных грандов. Категория гранда – «Музы Петербурга». Номинация – графика, серия «Калевала». 2004 - «Осень - 2004» Ежегодная отчетная выставка в Выставочном центре Союза художников. Графика 2005-«Петербург-2005» Ежегодная отчетная выставка Петербургских художников в Манеже. Графика 2006- «Надежда» Молодежная выставка в Выставочном центре Союза Художников 2009 - Конкурс молодых художников «Ориентиры» тема конкуса «Античность: археология смыслов» 2009 - Участник Графической выставки в Музеи Графики в Лахти 2010 - Международная выставка современного искусства «St.PETERSBURG ART WEEK». Категория компьютерная графика 2020 - Участник выставки «Цветы - стихи природы» в галерее «Мольберт» 2020 - Участник выставки «Крюкриноксы» в галерее «Здесь на Таганке»

Кобаяси Кейко

Кейко Кобаяси родилась и жила в городе Сидзуока у подножия горы Фудзи. С детства Кейко занималась живописью. В 18 лет она переехала в Токио, чтобы изучать педагогику в Токийском университете. Благодаря знакомству с художниками-выпускниками Университета искусств «Мусасино», Кобаяси увлеклась ксилографией и керамикой. В 1993 году она приехала в Россию изучать русский язык. Параллельно занималась офортом в Доме творчества художников «СЕНЕЖ» у известного мастера Натальи Зар. Кейко Кобаяси была участником Международного IV художественного пленэра им. Народного художника России М. Абакумова «Летние краски Коломны» в 2014 году. Работы Кейко Кобаяси находятся в частных коллекциях Японии и России.

Кобец Лика

Родилась в Москве. Выросла в Тбилиси. В Тбилиси получила архитектурное образование, вернувшись в Москву - стала художником. В 1995 г. в качестве художника работала над спектаклем «Мария Стюарт» (театр Е. Колобова «Новая Опера», эскизы декораций) В 2010—2015 гг. занималась в студии-мастерской Константина Сутягина. Участник ежегодных выставок Товарищества живописцев МСХ. Финалист Международного конкурса архитектурного рисунка «Архиграфика» (2015). Работы находятся в частных российских и зарубежных коллекциях, а также в корпоративной коллекции Фонда «Брусника» (г. Екатеринбург)

Ковалев Алексей Сафонович

(1926–1987 гг) Советский художник-график, иллюстратор. Член СХ СССР. Работал в Комбинате графического искусства, занимался эстампом.

Кожевникова Ольга

Козаев Темур Тенгизович

Художник-карикатурист. Родился 19 октября 1965 в городе Тбилиси. В конце 1982 начале 1983 участвовал в заседаниях клуба карикатуристов, при "Московском Комсомольце", где были напечатаны в начале 1983 г. Несколько его рисунков. Годы с 1983 по 1985 пришлись на службу в армии.В 1993 году закончил Московский Полиграфический Институт по специальности инженер-механик. С 1993 по 1997 г. художник в газете "Сегодня" (Москва) 1997-1998 гг. Художник газеты "Русский Телеграф" (Москва) С 1998 г. По настоящее время художник газеты "Версия", Сотрудничал с журналом "Итоги" и с сайтом NoMobile.ru. Рисовал для изданий: "Голос", "Известия", "Комсомолка", "Независимая Газета", "Эксперт", "Деньги", "Фас", и других. Занимался иллюстрацией книг, рисовал обложки компакт-дисков. Участвовал в выставках, международных конкурсах. Награждался: 3-я премия на конкурсе в Екатеринбурге, 1-е, 3-е и 7-е место на конкурсе в Словакии, 3-е место на конкурсе газеты "Собеседник". Спецприз в Габрово (Болгария). Грамоты в Турции и во Франции. Основная деятельность: карикатура, иллюстрация.

Козлова Екатерина Яковлева (Анна Тагути)

Тагути Анна Екатерина Яковлевна Козлова (Анна Тагути) родилась в 1960 г. в Риге. Живет и работает в Москве. Образование Московская школа искусств при МГАХ (институт им. Сурикова); МГАХ институт им. Сурикова, мастерская монументального искусства К. Тутеволь. Членство в творческих союзах и объединениях 1984 – член Московского союза художников. Персональные выставки 2009 – Восьмой проект, ткани, рельефы, панно, арт-видео С. Пигача. Проект Fабрика, Е-К АртБюро, Москва, Россия; 2008 – Знаки и напрвления, объекты-рельефы, арт-видео С. Пигача, Е-К АртБюро, Москва, Россия; 2006 – Вторая Душа, объекты, арт-видео С.Пигача и А. Шапиро, галерея Елены Врублевской, Москва, Россия; 2003 – Китайщина\Китайchina, галерея «Манеж», Москва, Россия; 1998 – Безымянный Восток, музей Востока, галерея «Кино», Москва, Россия; 1995 – Царизм, Якут-Галерея, Москва, Россия; Выставка в посольстве США, Москва, Россия; 1994 – Проект Гештальт, Москва, Россия; 1993 – Проект Палимпсест, Москва, Россия; 1992 – Выставка в Lifton Park, Девон, Великобритания; 1990 – Центральный Дом Художника, Москва, Россия. Групповые выставки 2011 – X Биеннале графики стран Балтийского моря, Калининград (Кёнингсберг), Россия; 2010 – Бумеранг. Пермская биеннале графики, Пермь, Россия; Средние века или Готика ХХI века, Le Plessis Robinson, ассоциация L,Art Intemporel, Франция-Россия; 2010 – Huntenkunst, Нидерланды; Средние века или Готика ХХI века, галерея FotoLoft и ассоциация L,Art Intemporel, Фотобиеннале-2010, Москва, Россия-Франция; Ручная книга, программа ГЦСИ «Современное искусство в открытом обществе», ГОУ №109, Москва; 2008 – Симпозеум, организованный музеем Оскара Кокошки, Пёхлем, Австрия; 2007 – GIAF Gyeognam, международный арт-фестиваль, Gyeognam Art Museum, Корея; Проект «Новый Ангеларий», МОМА, Москва, Россия; Арт-Москва, галерея Елены Врублевской, Москва, Россия; Проект Редкие земли – Редкие люди, презентация книги В. Аксёнова, Якут-галерея, Москва, Россия; V Международная Новосибирская биеннале графики, проект Дневник писателя Василия; Аксёнова, Новосибирск, Россия; 2006 – русско-бельгийская выставка печатной графики, галерея Елены Врублевской, Москва, Россия; 2005 – Art-London, проект Post card, галерея Artek, Лондон, Англия; Арт-Москва, галерея Елены Врублевской, Москва, Россия; 17 IMAF 2005, совместный проект Одежда для шамана при участии С.Пигача, К. Багаева (арт-видео), Одзаки, Сербия; MIDA, проект Граффити, ткани, Сконтроне, Италия; Графический стаж в Frans Masereelcentrum, шелкография, Бельгия; 2004 – Внутренняя Азия – северная версия, Ханты-Мансийск – Сургут, Россия; ST,ART, арт-ярмарка современного искусства в Страсбурге, галерея «Манеж», Франция; Eurografik – Moscow 2004, Мост интеграции европейской культуры, Россия; Фотобиеннале – 2004, Москва, Россия; Арт-Москва, галерея Елены Врублевской, проект Девять воинов, Москва, Россия; Направление: Север–Юг, галерея «Кино», совместный проект Одежда для шамана при участии С.Пигача, К. Багаева (арт-видео) и Лены Соловьёвой (объект), Москва, Россия; 2003 – Арт-ярмарка современного искусства в Лондоне, галерея «Amadeus», проект Post cart, Англия; выставка Объекты и Вещи, музей декоративно-прикладного искусства, Москва, Россия; «Фото-графика», Новосибирская картинная галерея, проект Post cart, Россия; Арт-Москва, галерея Елены Врублевской, проект Вторая Душа, Москва, Россия; «Направление: Запад. Машина времени», галерея «Кино», проект На тему Амброджио Лоренцетти, Москва, Россия; участник международной арт-экспедиции Шёпот земли – молчание неба по Кыргызстану, Хакасии, Туве; Третья Международная Новосибирская Биеннале графики, проект Офортный шум, Новосибирск, Россия; Седьмая Международная Арт Триеннале графики, Майданек 20, Польша; Арт-Манеж, участник спецпроекта Стены и Башни, Москва, Россия; 2002 – ST,ART, арт-ярмарка современного искусства в Страсбурге, галерея «Манеж», Франция; Арт-Москва, галерея Елены Врублевской, проект ТЕКСТиль, Москва, Россия; Внутренняя Азия-2, межмузейный проект художественных музеев Новосибирска, Бишкека, Алматы при поддержке Фонда Сороса; 2001 – Направление – Тибет, галерея «Кино», проект Третье состояние, Москва, Россия; выставка арт-журнала «Декоративное искусство», Академия Художеств, Москва, Россия; Арт-Манеж, галерея «Манеж», проект ТЕКСТиль, Москва, Россия; Des images venues d, ailleurs, Культурный центр Пантеон, Париж, Франция; 2000 – Летние причуды, проект «платье-картина», галерея «Кино», Москва, Россия; 1996 – она, Якут-Галерея, Третьяковская галерея, Москва, Россия; 1995 – 1st Perfomance Festival, Москва, Россия. Награды 2008 – Специальный приз жюри KUNST за проект «Дневник Создателя», Пёхлем, Австрия.

Коковкин Александр Викторович

Художник-график, иллюстратор. Учился в ВАХ в 1961-68 у М. Таранова. Дипломная работа - оформление и иллюстрации к книге М. Булгакова "Жизнь господина де Мольера". Жена - Чурсинова Татьяна Николаевна. Вместе и по отдельности проиллюстрировали около 50 книг в изд. Москвы и Ленинграда

Кокорина Виктория

Художница, живет и работает в Москве. Окончила романо-германское отделение филологического факультета МГУ. В настоящее время студентка мастерской Ивана Новикова (факультет современного искусства «Среды обучения», направление «Новейшие и экспериментальные подходы к искусству»). Работает с наследием традиционной среднеазиатской и дагестанской вышивки, а также архаичной крестьянской вышивки Русского Севера в контексте современного искусства. Художница ощущает народную вышивку как систему, обладающую свойствами живой материи. Так же как в органических процессах, в вышивальных канонах есть стандарт на уровне вида и вероятность сбоев, мутаций в индивидуальных воплощениях, повторы и вариации, в которых легко ощутить то, что французский философ Анри Бергсон называл жизненным порывом.

Кокс Александра Михайловна

Родилась в Москве в 1985 году в семье архитектора и московской художницы. В 2006 окончила МГПУ (художественно-графическое отделение). С 2007 года - член Международной Ассоциации Искусства ЮНЕСКО. С 2009 года - член Московского Союза Художников, Монументальной секции. Работы Александры Кокс находятся во Франции в коллекции Cite Internationale des Arts, Российского Центра Науки и Культуры в Париже, Российского Центра Науки и Культуры в Вене, в Китае в музее искусства города Хайкоу, а также в России в коллекциях «Норильского Никеля», «Лукойла», «Турусгаз», Посольства Исландии в Москве, Посольства Германии в Москве, «Московской Торговой Промышленной Палаты», собрании государственного музея Н.В. Гоголя, собрании городской художественной галереи г.Сарова а также в частных коллекциях в России и за рубежом.

Колчина Джамиля

Художник, руководитель творческой студии "Артрелакс", член ТСХР. Работает в технике акварельной, масляной живописи. Окончила хгф МПГУ, ДПО «Иллюстрация» Школа дизайна ВШЭ. Персональные выставки проходили в галереях Москвы (Галерея «Лега», «Чертаново», «Лотос»), Подмосковья (Люберцы, Бронницы) и Татарстана (г. Лениногорск). Участник многих российских и международных выставок (Финляндия, Англия), победитель российских и международных конкурсов (премия Mellow Art Award Япония 2020г., ETNO ART FEST, Лондон 2016, 2018 г., 1, 2 места в Кубке России по художественному творчеству). Работала в жюри в Международных детских фестивалях и конкурсах изобразительного и декоративно-прикладного творчества. Её работами были оформлены экспозиции в международной ювелирной выставке JUNWEX, Москва, Санкт-Петербург.