Имена

Крутова Евгения Михайловна

Евгения Михайловна Крутова родилась в 1988 году в г.Пушкино Московской области. В 2003 году окончила Пушкинскую детскую художественную школу. Выпускница живописно-педагогического отделения МГАХУ памяти 1905 года и графического отделение МГАХИ им. В. И. Сурикова.

Ксенофонтов Тимофей Иванович

Тимофей Иванович Ксенофонтов — российский советский живописец и график, член Ленинградского Союза художников. Учился в 1932-1938 на живописном факультете в ИЖСА. Окончил институт по батальной мастерской Рудольфа Френца с присвоением звания художника живописи. Дипломная работа — картина «Первая Конная». С 1938 участвовал в выставках. Писал портреты, тематические картины, пейзажи. В послевоенные годы также много занимался книжной графикой, иллюстрировал русские народные сказки, книгу М. Дудина «Ленинградское метро» и другие. Среди созданных произведений картины «Возвращение стада» (1964), «Подвиг восьми героев» (1970), «Табун» (1974), «Бойцы интернациональной бригады» (1980) и другие. Ксенофонтов Тимофей Иванович скончался в 1990 году в Ленинграде. Его произведения находятся в музеях и частных собраниях в России и за рубежом.

Кудрина Евгения Леонидовна

Родилась на Урале, в Башкирии. Окончила скульптурное отделение Пензенского художественного училища им. Савицкого. Работала с разными скульптурными материалами, а последние 20 лет — преимущественно с деревом. Участвовала во множестве симпозиумов и выставок, в том числе и персональных, в России и за рубежом (США, Чехия, Германия, Австрия, Колумбия, Казахстан). Скульптуры находятся в Государственной Третьяковской галерее, в Государственной Пермской галерее, в музеях Тулы, Юрмалы, Уфы, Калуги, Ростова Великого и в других частных собраниях в России и за рубежом. Член Московского Союза художников, живёт и работает в Москве.

Кудрявцева Екатерина Анатольевна

Екатерина Кудрявцева родилась в Москве. С 14 лет занималась рисунком в студии И. П. Захаровой и живописью у А. В. Васнецова. В 1979-1984 училась в Московском полиграфическом институте на факультете ХТОПП у А. В. Васнецова и Д.С.Бисти. В 1990-1991 стипендиат Союза художников за серию работ «В больнице». В 1995 принята в Московский союз художников. С 1979 года участница многих выставок в Москве и за рубежом, в том числе 26 персональных - в посольстве США, 2009; в музее-квартире А. М. Васнецова, филиале Государственной Третьяковской Галереи, 2010; памяти учителя А. В. Васнецова, в Государственном Институте искусствознания, 2010; в галерее «Кино», 2011; в галерее «Т» совместно с Петром Григорьевым «30 лет вместе», 2013; в Серафимо-Знаменском женском скиту, 2015. Участник юбилейной выставки «80 лет МСХ» в ЦДХа и Доме художников, 2013 и выставки «Мир живописи» в г. Зеленоград, 2014. В центре дизайна Artplay, «East Meets West Gallery» совместно с Петром Григорьевым «Сонце одно на двоих», 2015 и совместно с Анатолием Пурликом «Разные ракурсы. Портрет и не только», 2016; выставка паямяти протоиерея Вячеслава Резникова «Петр Григорьев, Екатерина Кудрявцева» в Православном институте Святого Иоанна Богослова 2016. В 2005 году награждена серебряной медалью имени М.Ю. Лермонтова «За личный вклад в отечественную многонациональную культуру и укрепление российской государственности». Сотрудничает с галереями «Персона», «East Meets West Gallery», «Антураж», «Wise-Art». В 2014 вышел альбом «Художники Петр Григорьев, Екатерина Кудрявцева» в серии академика РАХ М. А. Чегодаевой «Мое Искусство». Работы находятся: Художественный фонд Российского Союза художников, Государственный областной Музей Современного искусства, г. Лебедянь, Государственный музей-усадьба Мураново, Картинная галерея города Пензы; Серафимо-Знаменский женский скит; Свято-Аликсиевская пустынь; коллекции: Д. Г. Иоселиани, Москва; коллекция М. Д. Опенгейма, Москва; Эрика Рубина и Николь Симмонс, США; Ренэ Герра, Франция, и другие.

Кузнецов Герасим

Московский художник, куратор, постанималист. Образование: Британская высшая школа искусств и дизайна, МГАХУ памяти 1905 года. Персональные выставки: Природа новостей в Омском областном музее изобразительных искусств им. Врубеля (2013) Письмо с фронта в ЦТИ PROEKT_FABRIKA (2012) Любимые художники и напитки в галерее САРТ (2010) Групповые выставки: Том первый. Небо (в рамках 6-й Московской Биеннале современного искусства) в Зверевском ЦСИ (2015) Кастаньеды в галерее на Шаболовке (2015) Русский стол на фестивале «Супермаркет», Стокгольм, Швеция (2015) Цемента в галерее «Борей» в Петербурге (2014) Смерть замечательных людей в ЦТИ PROEKT_FABRIKA (2014) Спасение Венеции в галерее Марины Гисич в Петербурге (2014) Синее, серое, белое, бесцветное в галерее А3 (2014) Арт-прививка в Морозовской детской больнице (2014) Снег в Красноярском Музейном Центре (2013) Cosmos On Earth And In the Sky в галерее Galerie S&H De Buck, Гент, Бельгия (2013) Новое время биополитики (в рамках 5-й Московской Биеннале современного искусства) в центре Artplay (2013) ProНежность в галерее RuArts (2013) Между землей и небом в Rizzordi Art Foundation в Петербурге (2013) V5: Cosmos as Presence в InteriorDAsein в Берлине, Германия (2012) Кочевой музей в парке Музейон (2012) Достаточная степень новизны в галерее А3 (2012) Одиночное плавание в галерее Art.Ru (2012) Дом художника Южное Бутово (в рамках 4-й Московской Биеннале современного искусства) в парке Южного Бутово (2011) Открытый бассейн им. Малевича (в рамках 4-й Московской Биеннале современного искусства) в галерее «Открытый клуб» (2011) Водные процедуры в галерее L (2011) Невесомость в Красноярском Музейном Центре (2011) Сыновья большой медведицы в ЦТИ PROEKT_FABRIKA (2011) Женское, слишком женское в галерее RuArts (2011) Фальшивый купон в галерее L (2010) M (в рамках 3-й Московской Биеннале современного искусства) в ЦТИ PROEKT_FABRIKA (2009) Уровень моря в ЦВЗ «Манеж» в Петербурге (2009) made in в галерее L (2008) I’m loving It в галерее SART (2008) Кураторские проекты: Том первый. Небо (в рамках 6-й Московской Биеннале современного искусства) в Зверевском ЦСИ (2015) Кастаньеды в галерее на Шаболовке (2015) Смерть замечательных людей в ЦТИ PROEKT_FABRIKA (2014) Синее, серое, белое, бесцветное в галерее А3 (2014) ProНежность в галерее RuArts (2013) Одиночное плавание в галерее Art.Ru (2012) V5: Cosmos as Presence в InteriorDAsein в Берлине, Германия (2012) Открытый бассейн им. Малевича (в рамках 4-й Московской Биеннале современного искусства) в галерее «Открытый клуб» (2011) Водные процедуры в галерее L (2011) Сыновья большой медведицы в ЦТИ PROEKT_FABRIKA (2011) Женское, слишком женское в галерее RuArts (2011) Фальшивый купон в галерее L (2010) Работы Герасима Кузнецова находятся в музеях и частных коллекциях в России, Германии, Испании, Швейцарии.

Кузьмин Николай Васильевич

Родился 19 декабря 1890 года в городе Сердобске Пензенской области. 1909 г. — Художник-самоучка отправил свои рисунки в журнал московских символистов «Весы». Рисунки понравились В.Я. Брюсову — их напечатали. 1910 г. — Окончив реальное училище, поехал в Петербург. Прислушавшись к желанию родителей, поступил в Политехнический институт. Начал посещать классы Общества поощрения художеств и лекции Института истории искусств. 1912–1914 гг. — Учился у И.Я. Билибина в Рисовальной школе при ОПХ. 1922–1924 гг. — Учился у П.А. Шиллинговского в петроградском ВХУТЕИНЕ. 1914–1922 гг. — Участвовал в Первой мировой войне и в Гражданской войне в России на стороне Красной Армии. 1920-е гг. — Сложилась группа молодых художников «13», одним из организаторов которой и стал Кузьмин. 1930-е гг. — Иллюстрировал русскую и западную классику («Актриса» Э. де Гонкура, 1933; «Театр» А. де Мюссе, 1934, и др.) и книги современных авторов, особенно охотно книги о жизни писателей — А С. Пушкина, М. Ю. Лермонтова, Л. Н. Толстого. 1938 г. — вступил в МОССХ. В годы Великой Отечественной войны Кузьмин работал над иллюстрациями к поэме «Бородино» (книга издана в 1944 году). 1940–1946 гг. — Кузьмин работал над большой серией иллюстраций к драме «Маскарад» из восьмистраничных иллюстраций (акварель), шмуцтитула, десяти заставок и четырёх концовок (сепия, рисунки пером). В 1950-х годах его рисунки были посвящены «Левше» Н.С. Лескова, «Запискам сумасшедшего» Н.В. Гоголя (1958), «Козьме Пруткову» (1965), «Графу Нулину» (1957) и эпиграммам А. С. Пушкина (1979) и др. Скончался 9 января 1987 года в Москве. Похоронен на Ваганьковском кладбище.

Кукина Ольга Вячеславовна

Кукулевич Михаил

Кукулевич Михаил Анатольевич родился 11 ноября 1939 года в Ленинграде. Перенёс блокаду. В 1963 году после окончания Ленинградского педиатрического мединститута, уехал на Сахалин, где работал врачом-педиатром. На Сахалине начал писать стихи и печататься. В 1966 году вернулся в Ленинград, работал корабельным врачом, врачом реаниматологом, создал детскую реанимационную службу скорой помощи. С 1981 года живёт в Подмосковье. Заведовал детским отделением, детской поликлиникой. С 1992 года занимался журналистикой: работал спецкором газеты «Больница». С 2006 года по настоящее время работает в школе № 1666 ВАО города Москвы, преподаёт историю русской поэзии. Член Союза писателей Москвы с 2007 года. Автор семи поэтических сборников и двух книг прозы. Выпустил десять аудио дисков с песнями на свои стихи и стихи русских поэтов. Печатался в журналах «День и ночь», «Нева» и др. Ведёт активную концертную деятельность.

Кулакова Галина Петровна

В 1977-м году Галина Кулакова начала участвовать в художественных выставках. В 1982-м вступила в члены Союза художников СССР. С 1974-го по 1997-й работала в комбинате монументально-декоративного искусства. В 2007-м - персональная выставка в Московском доме скульптора. В 2009-м – персональная выставка в выставочном зале журнала «Наше наследие». Произведения находятся в частных собраниях в России и за рубежом.

Куприянов Виктор Васильевич

(1929 — 2006 гг) График. Член Союза художников СССР. Жил и работал в Ленинграде. Учился в ИНЖСА им. И.Е. Репина (1949-1955) у М.А. Тарасова. Дипломная работа — иллюстрации к сказке П.П. Ершова «Конёк-Горбунок», оценка — отлично. Обучение проходило на графическом факультете. Присвоена квалификация художника-графика.

Курбатова Зинаида Юрьевна

Родилась в Ленинграде (Ныне в Санкт-Петербурге). Отец — Юрий Курбатов, мать — Вера Лихачёва, дед по матери — Дмитрий Лихачёв, прадед — Сергей Лихачёв, главный инженер Печатного двора. В 1990 году окончила Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина, графический факультет. Профессию художника-иллюстратора выбрала под влиянием друзей своей семьи, художников Василия Власова и Татьяны Шишмарёвой, о которых написала воспоминания, опубликованные в журнале «Наше наследие». Окончила мастерскую книжной графики под руководством Андрея Пахомова; серебряная медаль за диплом: иллюстрации и гуаши к книге Фёдора Абрамова «Две зимы и три лета». Является президентом Совета учредителей наград и премий Международного конкурса «Созвездие талантов», основанном в 1996 году выдающимися деятелями науки и культуры России, академиком Дмитрием Сергеевичем Лихачёвым, скульптором Михаилом Константиновичем Аникушиным и композитором Андреем Павловичем Петровым. Инициатор идеи создания музея ГУЛАГа на Соловках. Инициатор создания Центра имени Д. С. Лихачева в особняке Румянцева, открывшегося в 2017 г. в Государственном музее истории Санкт-Петербурга.

Курдов Валентин Иванович

(1905-1989 гг) Родился в селе Завод Михайловский Пермской губернии.Народный художник РСФСР, один из организаторов и руководителей Ленинградской мастерской сатирического плаката «Боевой карандаш», лауреат Государственной премии РСФСР им. И.Е.Репина. Ещё будучи подростком, Курдов увлекался живописью. Сначала он занимался в Пермских свободных художественных мастерских (1921), учился на ювелирном отделении в Екатеринбургском художественно-промышленном училище (1922-23). В 1923 году, приехав в Петроград, он поступил во ВХУТЕИН (1923-1926). Среди его учителей были А.Е.Карев, К.С.Петров-Водкин, М.Д.Матюшин, А.И.Савинова. Одновременно под руководством В. В. Лебедева Курдов начал иллюстрировать книги для отдела детской и юношеской литературы Государственного издательства и ярче всего проявил себя именно на этом поприще. Расцвет таланта Курдова пришелся на 1930-е гг. Он создал иллюстрации к книгам о животных — «Где раки зимуют» В. В. Бианки, «Рикки-Тикки-Тави» и «Сказкам» Р. Киплинга и к «Лесной газете» В. В. Бианки, переиздававшейся с этими иллюстрациями более двадцати раз. Курдов не был анималистом в узком смысле слова; предметом его искусства всегда оказывалась жизнь природы, которую он умел изображать, сочетая широкий пространственный размах с пристальностью внимания к деталям. Но возможности его были еще шире, и он доказал это, не менее талантливо проиллюстрировав такие разные книги, как «Конница Буденного» А. И. Введенского, «Жизнь Имтеургина-старшего» Т. Одулока и «Айвенго» В. Скотта. В годы войны Курдов оставался в блокадном Ленинграде, совершил две поездки — на Волховский фронт и в партизанский отряд, давшие ему материал для серии литографий «По дорогам войны» (1942-44). После войны ему не удалось достигнуть прежнего высокого уровня ни в многочисленных станковых сериях (литография, акварель), ни в иллюстрациях, чему виною было господство в искусстве жестких догматических норм. Все же в последние годы жизни он сумел добиться успеха в новом варианте иллюстраций к финскому эпосу «Калевала» и «Сказкам» Р. Киплинга.