Имена

Валентина - Портрет

Апухтина Валентина Ивановна

Родилась в городе Сумы в 1941 году. В 1960 году окончила Львовское училище декоративно-прикладного искусства им. И.И. Труша. В 1967 году окончила Московское высшее художественно-промышленное училище им. С.Г. Строганова. Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном музее изобразительных искусств имени А.С. Пушкина в Москве, Дальневосточном художественном музее, частных собраниях в Германии. Участие в выставках, аукционах 1987-88 Выставка советского медальерного ис- кусства. Хельсинки; 1988 1-е творческое объединение МОСХ. Выста- вочный зал "Каширка". Москва; 1989 Групповая выставка. Дом художника на Кузнецком мосту. Москва; 1989 Групповая выставка. Будапешт- Москва; 1990 Живопись на бумаге. Лондон; 1990 НТР в изобразительном искусстве. Дом художника на Кузнецком мосту. Москва; 1990 Истоки. Акция. Выставка по городам Средиземноморья. Турция, Италия, Израиль; 1990 Советско-английская групповая выставка. Центральный Дом художника. Москва; 1991 Современные художники - Малевичу. Государственная Третьяковская галерея. Москва; 1991 Триеннале. Дели; 1991 Выставка медалей. Королевский Мюнст- Кабинет. Стокгольм; 1991 АРТ МИФ 2. Московская международная ху- дожественная ярмарка. Центральный выс- тавочный зал "Манеж". Москва; 1992 Персональная выставка. Центральный Дом художника. Москва. 1995 Дом ученых. Пущино. Россия 1996 Галерея О. Хлебниковой. Центральный дом художника. Москва. Россия 1997 Галерея "Сегодня". Москва. Россия 1998 "Линия света". Дальневосточный художественный музей. Хабаровск. Россия "Видимое и невидимое". Галерея "Феникс". Москва. Россия 2000 "Художник пишет воздух". Галерея "Юнион". Москва. Россия 2001 "Одежды невидимого или игры на свежем воздухе" (в рамках II фотобиеннале "Мода и стиль"). Галерея "Юнион". Москва. Россия 2002 "На фоне пейзажа". "К теории единого поля" (в рамках фотобиеннале-2002). Галерея "Юнион". Москва. Россия "Проекции". Крокин галерея. Москва. Россия

Лев - Портрет

Аронов Лев Ильич

1909 — Лев Ильич Аронов родился в городе Гомеле. 1925 — 1930 — учился на живописно-декоративном отделении Ленинградского Училища поощрения художеств. 1933 — вступил в члены МОСХ. 1934 — работа Л.И. Аронова была представлена на «Выставке молодых начинающих художников», с этого времени он постоянно участвовал в художественных выставках Москвы. В конце 1930х гг. Лев Аронов входил в художественное объединение «Группы пяти» вместе с художниками Львом Зевиным, Ароном Ржезниковым, Михаилом Добросердовым и Абрамом Пейсаховичем. Осенью 1940 года в Москве прошла выставка «Группы пяти». В конце 1930-х -1945 годы преподавал с перерывами в Московском художественном училище памяти 1905 года. 1941 — ушел в ополчение, но по состоянию здоровья был отстранен от воинской службы. В эти же годы работал в окнах ТАСС. 1958 — начинает много заниматься линогравюрой. 1957 — 1964 — член Художественного совета при Живописно-производственном комбинате. 1957 — 1972 — работа в обществе «Охраны памятников истории и культуры». 1972 — Лев Ильич Аронов ушел из жизни в Москве.

Анастасия - Портрет

Архипова Анастасия Ивановна

Анастасия Архипова родилась 8 августа 1955 года в Москве. Выросла в среде художников, дед и отец — книжные графики. Дед — Дехтерёв Б. А. (Народный художник РСФСР, профессор, главный художник издательства «Детская литература»). Отец — Архипов И. Д. — художник-график, Заслуженный художник РСФСР (проиллюстрировал «Садко», «Герои Эллады», иллюстрации к «Бородино» Лермонтова были впоследствии выкуплены музеем «Бородинская панорама»). Рисовать начала с раннего детства, также серьезно увлекалась музыкой(фортепиано). В 1972 году окончила школу № 39 с углубленным изучением английского языка. В 1978 году получила диплом Московского государственного института им. В. И. Сурикова, где обучалась на курсе «Мастерская плаката» у профессоров О. М. Савостюка и Б. А. Успенского. В институте познакомилась со своим первым будущим мужем — художником-иллюстратором А. А. Кошкиным. Дебютировала книгой для издательства «Детская литература» «Тропинка в горы» Гургена Габриэляна, тогда же вышла книга-малютка «Принцесса на горошине» тиражом в 5 000 000 экземпляров. После учёбы непродолжительно работала в студии плаката, но вернулась к книге и обращатилась к иллюстрированию творчества Х. К. Андерсена. В 1979—1980 годах вышли книги «Огниво», «Стойкий оловянный солдатик» и другие сказки Андерсена с рисунками А. И. Архиповой, разошедшиеся в СССР общим тиражом более 3 500 000 экземпляров. В 1985 году директор немецкого издательства Schreiber Verlag Герхард Шрайбер заказал у художницы иллюстрации к сказке братьев Гримм «Счастливый Ганс». После успешного выпуска книги он заключил с ней долгосрочный контракт, и в Германии вышли книги «Сказки братьев Гримм» и «Сказки Андерсена». Через издательство Schreiber Verlag права на издание книг А. И. Архиповой были приобретены в Бразилии, США, Юж. Корее, Китае и странах Европы. В 2002 году издательство «Эгмонт-Россия» выпустило на русском языке «Сказки Андерсена» и «Сказки братьев Гримм», ставшие популярными за рубежом. В 2007 году А. И. Архипова была избрана на пост председателя секции «Книжная графика». Работала в жюри международных и российских конкурсов, являлась участником международных конгрессов, организатором проведения Всероссийского конкурса «Образ книги». С 2014 года — доцент кафедры «Искусство графики» МГХПА им. С. Г. Строганова. С 2018 года — вице-президент Международного совета по детской книге (IBBY).

Завен - Портрет

Аршакуни Завен Петросович

(1932—2012) Советский и российский живописец, график, сценограф армянского происхождения. Член Санкт-Петербургского Союза художников (до 1992 года — Ленинградской организации Союза художников РСФСР). Аршакуни Завен Петросович родился 13 мая 1932 года в Ленинграде. Пережил блокаду, потеряв родителей. В 1946—1953 годах учился в Средней художественной школе при Российской Академии художеств. По окончании в 1954 году поступил в Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина, который окончил в 1961 году по мастерской И. Серебряного с присвоением квалификации художника живописи. Дипломная работа — картина «Портрет врача». Участвовал в выставках с 1961 года, экспонируя свои работы вместе с произведениями ведущих мастеров изобразительного искусства Ленинграда. Член Ленинградского Союза художников с 1962 года. Писал портреты, пейзажи, натюрморты, жанровые и сочинённые композиции. Оформил 9 спектаклей в театрах Санкт-Петербурга. Проиллюстрировал 6 книг петербургских поэтов. Участник более 200 выставок, в том числе 23 персональных. Автор картин «Пути», «Депо», «Зимой на реке» (все 1964), «Роспись фарфора» (1967), «Портрет художницы Л. Азизян», «Портрет Т. Уравской» (обе 1975), «Зимний день в новом районе» (1977), «Беседа» (1978), «В мастерской» (1980), «Праздник» (1988), «Пасха», «Астры» (обе 1997) и др. Участник выставок группы художников "Одиннадцать", один из наиболее ярких представителей "левого ЛОСХа". В 1972 г. вместе с другими художниками - Валерий Ватенин, Ярослав Крестовский, Герман Егошин, Виталий Тюленев, Борис Шаманов, Виктор Тетерин, Валентина Рахина, Евгения Антипова, Леонид Ткаченко, Константин Симун - участвовал в 1972 и в 1976 гг. в двух общих выставках,прошедших в выставочном зале Союза Художников России на Охте. Скончался на 81-м году жизни 2 ноября 2012 года в Санкт-Петербурге. Похоронен на Смоленском православном кладбище 6 ноября 2012г.

Генрих - Портрет

Асафов Генрих Алексеевич

(1940 — 2020 гг) — художник-живописец, мастер символической живописи. Родился 19 апреля 1940 года в селе Чирково Усть-Кубинского района Вологодской области. 1957 г. — Закончил Усть-Кубинскую среднюю школу. 1957–1958 гг. — Учёба в ярославском ПТУ. 1958–1959 гг. — Работал в РТИ при шинном заводе. 1959–1964 гг. — Учёба в художественном училище Ярославля. 1964–1967 гг. — Военная служба на острове Сахалин. 1967–1973 гг. — Учёба в Московском государственном академическом художественном институте им. В.И. Сурикова (факультет монументально-декоративного и прикладного искусства). 1976 г. — Живёт в Вологде, работает в персональной мастерской. 1977 г. — Вступил в Союз художников СССР. Генрих Асафов: «Пишу о Земле и о Труженике на ней, ибо знаю, люблю эту тему с детства. Она бесконечна своим содержанием и этим даёт возможность бесконечности формы, а это и есть истинное искусство».